来到华盛顿Freer美术馆，与Stephen约好在下午两点看馆藏中国古代绘画。之前他一再问我想看哪些，不要客气。听他这样说，我还真不好意思说都要看哪些，因为他们的收藏都太好了，都是精彩之作，都想看看，但不可能，也没时间。于是，根据他们的收藏，就说想看郭熙、范宽和荆浩的作品。

      来到华盛顿Freer美术馆，与Stephen约好在下午两点看馆藏中国古代绘画。之前他一再问我想看哪些，不要客气。听他这样说，我还真不好意思说都要看哪些，因为他们的收藏都太好了，都是精彩之作，都想看看，但不可能，也没时间。于是，根据他们的收藏，就说想看郭熙、范宽和荆浩的作品。能看三幅，已足矣。

　　见了Stephan之后，他很热情地招呼，如同老朋友一样，并介绍一块看作品的他的助手王粹之先生（华盛顿大学东亚书法教师）。他带我到了收藏室，在地下二层，门禁锁开门，但不是左三层右三层，既严格，又方便。进门后先登记，时间和来人签字，我也签了名字。然后Stephen又换钥匙登记进藏品室。藏品室外屋是办公区域，进了屋内，更像工作室，有工作台，凳子，梯子，一组一组的铁柜里面放着卷轴作品，编了号，方便取用。有一个空间是铁制画架，和书柜似的，带有滑轮或滑轨，很容易拉出来。这是铁丝网状的挂墙，装镜框的画就悬挂在上面一侧一幅。我在几个都看到了这种设备，很便于存画，节约空间。这里藏品室空间不能拍照，但作品可以拍。（所以这个铁网画架组合就没有照片，但可以看到明尼苏达大学美术馆的藏品库的同样设备[他们馆长让拍照],在日本东京艺大美术馆画库也看到同样东西，也不能拍照）。

　　两个房间其实不很大，四百多平，但存放有序，多数卷轴，所以空间还不拥挤，留出一块进行拍照，我们进去时一个摄影师在拍日本古画。摄影师也是领了钥匙在里面拍照。

　　Stephan将铁柜打开，事先准备好了要看作品的编号，从不同柜子抽屉里取出。前面几幅是白布包裹，上写有编号及restricted，意思是真品，需有人在场观摩。这里的藏品是定期根据策展主题来挑选展出，而精品也不是要经常拿出展览。而收藏在库房里的作品供日常研究用，也不是有约就能看，一年有二十余次，今年轮到我来是本年最后一次，他们要保护作品，既不过于频繁，也不拒绝学者专业人士的观摩。而且每次观摩，Stephan都会从来访者这里听到学到不同的知识和见解，特别是对于某些作品存有争议，他最乐于听到，因为这会促成研究的深入和不断推进。新一代的研究者有新的判断要首先研究前人的观点，才在自己研究的基础上提出看法，这样就加深了作品的考证和研究。也等于最大化地让藏品复活，起到学术研究与藏品是公器的作用。

　　第一幅拿出的作品，没想到是传顾恺之的洛神赋图，一般认为这是宋代摹本，存世有几个，大英博物馆，故宫，沈阳，上博藏有摹本，尤以大英博物馆最响亮，但Freer藏的这段更精彩，保存完整，少有破损，各个时期题跋皆有，相当地镇馆之宝。但Stephan负责保管研究这些藏品，很乐意方便地让同行观看，并不违反什么，也无需请示批准。这在国内是无法想像的。王粹之讲他在故宫要看作品，只给看了三件，而且如是被定为一级文物的，要院长批准才行，后来他也不能强难接待者，不看罢了。此一事折射了太多的话题，如共器、责任、研究、信任、公共性，等等。

　　接着拿出传为郭熙的?溪山秋霁图?。这幅作品争议很大，徐邦达谢稚柳杨仁恺薛永年等意见不一，而徐邦达则总认为自己的最正确，传为美谈。能否确定是否郭熙真迹，就要与其公认的溪山行旅图进行比较，风格比较，不仅仅是考据，在某种意义上是个人眼力的判断，而不是科学实验的方法。如有人测古代作品上留下的残痕的蛋白质的裂变，来断定作品的时间，就像测碳裂变一样。但问题是作品上的蛋白质与后世残留的如何鉴别就是问题，几乎不可取。取样实验难度很高。

　　又拿出李山的?风雪杉松图?。这是李山流世的唯一作品，非常珍稀。但也有争议，其作品左侧有几个字再重裱时后世已经给磨损、裁掉一绺，所以这关键的几个字(也许三个或四个)看不清，永远消失在人们的视线外，也因此造成这幅作品的不解之谜。如此，又如何辩得其关联真伪呢，就作品而言，视为李山，便是李山，其作品构形与绘制之精要已足以独步一时，传为典范。

　　李公麟的?陶渊明归隐图?也是争讼不断，但画极其传神，摹状人物透析着心理，夫人知晓陶渊明要进家门，正在伸手整理发髻，而小儿跑向门扉，急切要看到生疏的父亲为何人，门口则是家丁或门人在迎候。戏剧极浓厚，也可知古代绘画的叙事性是包含在山水树丛中的，并非只见山川，不见人事。

　　有一幅邹复雷的梅花，其人少有知闻，传世仅此一件作品，笔力劲键，转合有度，又兼有书法的气韵。特别是收尾的一支干枝，Stephan提到傅申总会问学生这一笔是如何画出。答案是从右画到左，想如此流畅一气贯穿，是做不到的。只有画家在到纸的另一边或掉转纸来，让笔自然地从右向左拖下去，才会如此舒展。但王粹之马上说道如果是左撇子，也可以向左顺势写去，就像提笔写一长捺一样。

　　后又取出赵孟頫、钱选、仇英和唐寅的作品，各个精彩，唐寅的是南游，记述了他的朋友从苏州去南京的事迹。然后唐寅的朋友又都在这幅作品里题跋，互为参照绘画与情谊。赵孟頫平时多画马，少有画羊的，所以这幅二羊图就很有趣。

　　在几个美术馆都可看到藏品与公共学术以及教育教学的关联，就像在美国各图书馆借书一样，非常方便、人性化，让人感动的不得了，因为我们见惯了不方便，所以对于学术为公器事业要大加肯定和借鉴。

 

责任编辑：陈晓梦

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