在杭州参加《方增先人物画大展》开幕式的中国文联副主席、中国美术家协会副主席冯远，昨天接受记者采访时明确表态：“中国山水画具有未来发展非常好的强劲态势，它远远不是一个濒危的要进入博物馆的艺术，我觉得要将它作为一个‘遗产’，显然值得商榷。”而持续关注近年“非遗热”的中国美术学院院长许江则将此视为“一场闹剧。”许江认为，一些地方用“申遗”这样的人为指标来评判文化成果，是文化缺失自信的表现。

中国山水画濒危？

四川说法：山水画意境流失，而四川山水资源丰富，申遗有助传承

    据悉，为了推动中国山水画的申遗，四川省文化厅除了开始准备申报材料外，还计划开建中国山水文化博物馆、浓园创作基地等。他们的申遗理由是“在中国山水画受众多、画家多的背后，濒危的警钟却悄悄敲响”。他们认为，因为创作理念的缺失，中国山水画的意境在慢慢流失，而申遗可以进一步完善山水画的保护与传承体系。

    而令许多人不解的是，为什么要由四川来为“中国山水画”申遗？四川方面的解释是，四川拥有九寨沟、黄龙等山水资源，是创作山水画的天然基地；此外，四川一直都是孕育山水画大家的摇篮，黄荃、黄居采、石恪、张大千、蒋兆和等大家都曾受到四川山水文化的熏陶。

    消息一出，四川艺术家们的反应“很激动”，四川省美协主席阿鸽认为，“这将是四川自然、美术资源的一次有效整合与提升，更重要的是由四川提出申报，将把四川山水文化这一独特的资源带入全球视线。”

      西方会不会拿交响乐去申遗？

许江：山水画还活着，却要去申遗，太可笑了

    但与四川的一片叫好声截然相反，在许多知名艺术家看来，这是一场可笑的闹剧。

    中国文联副主席、中国美协副主席冯远就驳斥了“中国山水画濒危”的说法。他拿浙江举例，“这些年你能看到中国绘画中的人物画、山水画、花鸟画都发展得很好，就我们从事创作的艺术家、爱好者和收藏家的数量来说，是中国历史上从来没有过的这么大的一个群体”。

    同时，他认为山水画的自身活力毋庸置疑。“每一代的画家都在积极继承和创新中下了很大功夫，每个时代山水画的风貌都在发生着变化，这是非常可喜的一个现象，说明它具有艺术传承和发展的自身活力，同时也具有一个向良性发展的很好的趋势。”

    冯远说：“从发展来说，国家的经济强盛，老百姓的生活富裕，艺术爱好者和收藏者越来越多，这都给艺术在我们当代的发展提供了一个非常好的外部条件；而艺术家现在注重学术研究，注重艺术创新，都在关注如何出更多的好作品、新作品。因此，中国山水画的未来发展具有非常好的强劲态势，它远远不是一个濒危的要进入博物馆的艺术，所以我觉得要将它作为一个‘遗产’，显然值得商榷。”

    中国美术学院院长许江更将此视为“一场闹剧”：“山水画本身就活在我们生活中，却要去申遗，太可笑了。西方会不会拿交响乐、芭蕾舞去申遗？申遗对一些濒临灭亡的文化艺术来说很重要，但活在生活中、备受关注、世代传袭已经形成系统的文化，千万不能申遗。”

为何正活跃的艺术成了“遗产”？

知情人士：这已经形成了一种中国式申遗的荒诞现象

    四川省文化厅申遗念头，与近期中国书法、篆刻的申遗成功不无关系。在“中国山水画”申遗之后，还会不会有“中国花鸟画”、“中国人物画”甚至更多正活跃的文化艺术被贴上莫名其妙的“遗产”标签？

    今年，中国有22个项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录”，加上此前入选的4项，中国已成为世界非遗的NO.1。尽管这表明了国际社会对中国非遗工作的充分肯定，但许多专家也对“申遗热”所引发的一些畸形现象表示担忧。

    许江认为，传统文化发展到今天，会面对许多问题，但这不是靠申遗就能解决的，他更担心“申遗会掩盖许多问题”。早在中国书法、篆刻申遗成功后，他就曾有过相关提示。“我们要解决的是如何让那些文化艺术活在今天，表达新时代的感情，这是所有文化面对的问题，不是能依靠申遗来解决的。今天的文化，要么变成节日的狂欢，要么忙于申遗，用人为的指标来评判文化成果，这是文化缺失自信的表现。”

    而有知情人士指出，如今各级政府都在热衷于申遗，其意不在保护，这已经形成了一种中国式“申遗”的荒诞现象。“申遗成功不仅能争取到一定资金支持，还能提升地方知名度。更重要的是，它是地方官员政绩的直接体现，能提升地方官员的工作形象。”

    昨天，记者就此事电话采访了国家文化部外联局国际处调研员邹启山，他目前还没有听说“中国山水画申遗”一事，至于是否合适由四川来为“中国山水画”申遗，他说：“申遗最大的特点不是某人来指手画脚，而是这个确实在你那儿，传承的群体也在你那儿，你很热爱它，目的是为了保护认同它。”