今年9月初，由全国各地选送参加十一届全国美展的1019件中国画作品汇集上海。中国画评审委员会遵循把握时代性、学术性、多样性、创造性的原则，采用电子计票公示程序，通过多轮规范、严格、公平和公正的评选，遴选出516件入选作品（其中包括90件获奖提名作品，提名作品中又包括银奖提名作品８件、铜奖提名作品７件、优秀奖提名作品５件。金奖提名空缺）。

本次展览在上海结束后，90件获奖提名作品将于年底赴京展出。届时，银奖、铜奖和优秀奖获奖作品也将揭晓。

此展展出的作品，充分体现了五年来中国画领域的创作成绩、总体水准和发展态势。516件新作表明，人物、山水、花鸟各门类齐头并进；工笔、写意，水墨、色彩诸般手法各展其能，中国画创作呈现出多样化发展的喜人局面。这些作品无论在思想内涵还是艺术表现方面，都比以往有明显的拓展和提高，显示出当代中国画由传统走向现代的勃勃生机。展览表明，时代性、艺术性、多元性和创新性，成为当代中国画的最大特征；新人辈出，彰显创造才华与艺术个性，是当代中国画创作的又一个特征。

本次展览共展出作品551件，入选作品之外还展出了评委作品35件。这些作品在上海展览中心洋洋洒洒地铺开，展线长达两公里，规模宏大。展厅里，操着各种方言的海内外画家和艺术爱好者会聚一堂，在各自喜爱的作品前拍照留念，与相契的画家谈论艺术。记者在展览现场听到了另一种声音，有几位画家在谈论着此次展览金奖提名空缺的事。有人说金奖提名空缺是评委们认真负责的表现；也有人说这是因为当前的中国画坛太浮躁，追风心理严重，画家静不下心来搞创作；另有一位说得更直爽：“画面雷同，功夫不到。”看来，金奖提名空缺颇令人遗憾。

对此，身为评委的中国美协副主席、上海市美协主席施大畏在接受媒体采访时说，尽管这次展览整体水平比较高，一些有影响的画家认真参加了大展，一些年轻画家也体现了对人性、对生活的思考，但没有一件作品可以达到金奖的标准，所以决定不设金奖。

参加本次画展评审的上海美术馆馆长、著名国画家方增先在对展出作品肯定的同时，提出了一点担忧，那就是现在不少年轻人的作品在刻意地“描”和“抠”。他认为从好的方面讲，这些作品风格化很强，但有相当一部分让人看不懂。尤其人物画，好像走上了另一个路子，长此以往，对中国画发展的影响将十分消极。方增先直言，如今年轻人的绘画基本功不够。他说：“搞艺术要全心全意，要沉得下心，它好比是马拉松赛跑。画的每一笔都要有分量，有来历，不然会像豆腐渣建筑，基础不牢是要坍塌的。”

本届展览金奖提名空缺，体现了评委们实事求是、认真负责的态度。展厅里悬挂的序言是对这次展览的最好说明：“中国的现实问题和自己的文化诉求，永远是别人无从代言的。艺术的力量，源自本体的精神内核。中国画至关重要的精神特质，是其中蕴涵的人文情操和现实关怀精神，只有承载了人的喜怒哀乐，贴近民众，切入社会，直面现实，体现人文情怀而且具有独到艺术表现的作品，才会具有真正的生命力。”

看来，中国画怎样在更高的学术层面上开拓创新，艺术表现如何既有创造性又有经受历史考验的思想深度等等学术课题，还有待人们继续深入探讨。

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