洪凌(1955－)，云南人，生于北京。1979年毕业于北京师范学院美术系。1987年结业于中央美术学院油画研修班。现任教于中央美术学院油画系第三工作室。

　　最初，洪凌曾画过《北京胡同》系列，后来受西方艺术思潮影响，也做过表现主义绘画的尝试。因为早年有过画中国水墨的经历，从上世纪90年代初，洪凌开始进行中国画式的油画创作，并最终选择了以“山水”作为母题进行山水油画创作。他在《黄山笔记》中说：“山水文化是中国人的文化情结，近百年来，从林风眠先生那一代起，东方山水文化在与西方艺术交融碰撞中仍显现出潜在的活力，这也是我执着于山水油画创作的原因。”甚至，他把画室也建置在中国山水画大家黄宾虹的故乡黄山之中，希望在这个中国自然与人文文化都最负盛名的现实景观之中，天人相契，获得最清境、超然的滋养。他研读中国山水绘画，尤其欣赏两宋山水的浑厚与大气，希望在油画作品中发挥出中国画的笔墨神韵。

　　洪凌的山水油画，注重油彩的色层变化，甚至，他更像是选择了如黄宾虹山水一样的积墨法，可以没有预设的草稿，从某一处起笔，一切顺应着感觉，层层积染，树、石、坡坎、水流顺着笔势随机而生。画家经常置身于自然的怀抱，期冀将心中的自然吞吐于笔端。或新绿点点，山峰叠嶂，水流花开；或落英缤纷，溪涧幽谷，雪景寒林，山水的形象于画面上一番番变幻着。

　　可以说，洪凌选择的油画道路切合中国的写意精神，在创作上他全力追寻与中国画形貌相近的手法，试图开辟一条能够沟通东西古今的通道。面对自己的创作，洪凌意味深长地说：“画事之修为总是在苦悟中有境，在寻觅中得道，而绵延于佳境之时，也必暗伏下新的艰难。”

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