中新网上海9月19日电 (记者 王笈)由中国油画学会、中国美术学院、中央美术学院、上海美术馆联合主办的“巍巍者华——中国油画学会三十年纪念大会暨艺术展”及系列学术活动19日在上海美术馆开幕。
“巍巍者华——中国油画学会三十年纪念大会暨艺术展”。 上海美术馆 供图
今年是中国油画学会成立三十周年。三十年来，中国油画学会鲜明提出“自觉构建油画中国学派”学术主张，始终围绕“重建本土艺术的深度精神”“高树绘画语言的研究精神”“呼唤艺术的诗性精神”三重使命，树立起油画艺术与时代同频共振的浩然之气与学术信念。
作为近年来国内规模最大的油画专题展，本次艺术展分为“史诗高华”“人民纪神”“山河揽胜”“草木寄心”四大板块，共展出370位中国油画家的800余件作品，集中呈现中国油画学会成立三十年来不同时期的油画家经典作品，全面展现中国油画的整体创作实力。
“巍巍者华——中国油画学会三十年纪念大会暨艺术展”。 上海美术馆 供图
岩石部分多用枯笔扫出，模拟中国山水画的“飞白”效果；水流则以湿笔厚涂，形成油画特有的体量感……展厅中，中国油画学会会长许江创作的《关于远山的迷宫》系列四幅作品——《峡》《涯》《崖》《瀑》，以油画媒介重构中国山水的“意境”概念，吸引了现场观众的目光。
这组作品诞生于他频繁深入浙东山水、在自然写生中寻找“不周之美”的体验中，通过对自然地貌的解构与重构，将个体生命体验与历史记忆交织，形成极具诗性的视觉叙事，探讨人类在自然与历史中的迷失与探索。据介绍，这是许江近年来以“山水精神”为核心、融合东方哲学与当代艺术语言的重要创作。
“巍巍者华——中国油画学会三十年纪念大会暨艺术展”。 上海美术馆 供图
艺术家、美术教育家詹建俊创作的《听涛-红霞》，则为中国当代油画的民族化探索提供了重要启示——真正的艺术是“以心观物，以物载道”的生命之歌。作品用刮刀堆砌出肌理的厚重感，既保留了油画材质的质感，又暗合中国山水画“皴擦”技法的韵律；浪涛裹挟着白色泡沫，呈现出爆发前的张力，成为生命力量的象征。
而在另一幅油画作品《黄宾虹》中，中国美术家协会名誉主席、中央美术学院教授靳尚谊以写实手法塑造了国画大家黄宾虹的文人风骨。其画面色调沉稳，光影层次细腻，突出了人物的深邃神态与淡泊气质；笔触含蓄而有力，融合西方古典油画的厚重与中国传统笔墨的意境，传达出东方文化精神的内在韵律。
据悉，本次展览将持续至2026年1月4日。上海美术馆党委书记、执行馆长王一川表示，艺术展落地上海美术馆，喻示着油画在中国大地、特别是在上海这座始终站在开放前沿的城市中，生生不息、蔚然成风。(中国山水画艺术网编辑)
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