作者：郭金锋

　　5月26日至29日，由中国轻工业联合会主办的第三届中国工艺美术博览会在南京开幕。展会同期举办了2023年“百鹤杯”设计创新大赛、“百花杯”评审活动、中国玉石器百花奖(以下简称 “百鹤杯”“百花杯”“百花奖”)等评选活动。

　　中国工艺美术博览会是全国工美行业的盛事，是工美企业、行业大师、全国从业者和工艺美术专业相关院校重要的展示交流平台。经过几年的发展，已经成为工美爱好者了解行业的“晴雨表”，工艺美术行业高质量发展的“风向标”。

　　本届盛会，经数十名专家学者紧张有序的评选工作，共评选出“百鹤金鼎奖”66个，“百鹤奖”100个，“百鹤新锐奖”151个。其次还有“百花杯”金、银、铜奖200余个，“百花奖”金、银、铜奖100余个。

　　其中尤为引人注目的是，在百鹤金鼎奖66个获奖作品中，仅有一件钧窑作品《金蟾铺首大画缸》。采用传统拉坯技艺制作而成，线条流畅，器型端庄，画缸口沿饰以四只金蟾，生动有趣，含有四季发财、富贵吉祥之意。

　　画缸上部两个神兽铺首，口衔活环，庄重威严，出神入化。围绕腹部的一圈鼓钉和旋纹，为作品增添了古意之美。最值得称道的是釉色，红蓝白相间，构成了一幅山水国画长卷，山川河流尽现。

　　专家评委一致认为，这个钧瓷大画缸，制作难度大，设计极具传统文化元素，法度严谨，釉色变化丰富，构成了绝妙的山水画，是难得一见的钧瓷精品。

　　她的作者是钧瓷烧制技艺传承人、星航英歌钧瓷艺术馆设计总监刘宏举。

　　这件钧瓷作品之所以能产生如此美妙的釉色变化，和刘宏举长时期烧窑经验积累和亲力亲为有很大关系。他说，烧窑就是画家手里的画笔，火候、时间、摆放部位、火势曲线的掌握，就是画家的皴擦点染，技术艺术掌握的好了，才能烧出精品，画出“好画”。

　　刘宏举今年36岁，师从中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产钧瓷烧制技艺代表性传承人任星航，成为任氏钧瓷第十一代传承人。从16岁接触钧瓷，到2014年拜任星航为师，再到今天获得国家级大奖，刘宏举的钧瓷艺术道路至今已走过了20个年头。

　　在这20年中，刘宏举一门心思专注于钧瓷艺术创作，放弃了许多爱好和生活乐趣，全身心钻研钧瓷技艺，象他说的那样，没有痴迷的学艺态度，就做不出钧瓷珍品。在师父的教导、引导和指导下，他从拉坯开始，把整个钧瓷的制作工序学习熟练了一遍，但重点还是在拉坯技艺和烧窑的技术上。

　　刘宏举拉坯讲究劲和神，劲为本，神为魂，他是在用心去拉坯，手随心走，用心劲，用手劲，达到协调一致，拉出的是有生命力的艺术品，而不是一件普普通通的器物。

　　他擅长拉大件钧瓷，大画缸是他的拿手好戏。这一点，他说是在学习星航钧窑艺术总监刘红生的基础上，进行了提升和转化。刘宏举这次获得国家级大奖的作品《金蟾铺首大画缸》就是多年功力的集中体现。
 

　　艺术简历:

　　刘宏举，国家级非物质文化遗产钧瓷烧制技艺项目代表性传承人、高级陶瓷装饰工、中国民协宋代五大名窑研究会常务理事、河南省钧瓷文化研究会会员、许昌市民间文艺家协会会员，河南省100名非遗青年。

　　2020年《双牛尊》在第五届全国生肖“中国牛”陶瓷设计创作大赛中获得银奖;

　　2021年《不忘初心牢记使命》入选河南省民间工艺美术精品展;

　　2022年《饕餮鉴》在第二届许昌市工艺美术大师暨作品评选中获得二等奖;

　　同年，《凤鸟拾音洗》、《玉兔洗》入选第十二届中国陶瓷艺术大展;

　　2023年《象鼻尊》荣获第二届工艺美术与创新设计博览会铜奖，5月《金蟾铺首大画缸》为刘宏举夺得钧瓷界唯一一个第三届百鹤杯工艺美术设计创新大赛百鹤金鼎奖。

　　作品被多家博物馆收藏。《如意回纹洗》被山西省博物院收藏，《凤耳觚》、《龙纹鉴》被浙江省现代陶瓷艺术博物馆收藏，《瑞首尊》被广东省石湾陶瓷博物馆收藏，《荷塘佳音》被民族文化宫博物馆收藏。他的螭虎洗、琮式洗、双螭虎尊、益寿活环尊、平步青云等作品获得国家外观设计专利。

　　编写论文《传统钧瓷的生态烧制路径再研究》《钧官窑瓷器美学与工艺成就浅析》发表在《陶瓷科学与艺术》杂志。

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