艺术品投资的收益率真有如此大的魅力吗？
“这幅画我看了三年,终于可以买下来了。”在国外工作的杜先生领取第一份薪水的同时,也到画廊按揭买下了自己人生的第一份藏品。
“中国目前拥有大规模的中产阶级,这一群体的特征是工作稳定、收入不菲,没有温饱压力,他们都在尝试利用空余资金投资那些风险相对可控、利润率更高的艺术品行业。”王昱东认为这是非常明智的选择,不仅有机会获得额外的收益,对个人修养来说,也是一份不错的精神投资。
在楼市、股市行情扑朔迷离时,收藏或许是一个更稳妥的途径。有媒体报道称,金融业的平均投资回报率约为15%,房地产业约为20%,而艺术品收藏投资的回报率保守估计也在30%以上。
一幅油画 10年增值70倍
任珊是北京某户外广告公司的业务部总监,而今摆在她面前的困惑是如何购买一件喜爱的艺术品来装点自己的新家。“很早以前我就注意到国内艺术品拍卖市场的火爆,上亿元的成交不断涌出,确实应了那句’盛世收藏’的老话。但是我只是一个普通的消费者,不可能和那些’款爷’竞逐。我和身边很多朋友又都喜欢艺术品,现在自己有了新家,也考虑是不是买些物美价廉的艺术品来装点一下,当然未来能增值最好。”
对于任珊来说,选择购买艺术品不仅是为了回家后能多一份心灵的休憩,还希望通过自己的选择,寻找到更具增值潜力的投资方向。而像她这样拥有几十万元空闲资金的人,在一线城市的白领群体中随处可见。
“如今大众靠死工资生存发展根本不现实,大家都在寻求更多的投资渠道,现在政策性房价波动失稳,投资周期不确定、投入资金量大的缺点一目了然;车市除了高端收藏级的之外,其他的都和电脑一样,降价有如速降滑雪一般,而且一般人没事也不会买好几辆车放家里’供’着;珠宝、奢侈品的价格目前也已被中国人的全球消费力快速推高,投资价值骤减。”从任珊的分析当中我们不难看到,对比这些理财渠道来说,艺术品的增值能力确实更具亮点。
但艺术品投资的收益率真有如此大的魅力吗？据北京中艺博有限公司总裁王一涵回忆说,他曾购买一幅画作,当时花了8000元,3年后他将这幅画作拍卖出去时价格已经达到了12万元之多。而武汉画院院长、画家冷军也曾感慨道,“我在90年代画了一幅《世纪风景》,当时获得金奖,奖金是8万元,主办方当时就拿去拍卖,价值38万元。到了2007年,一个藏家拿到嘉德拍,大概拍了600多万元。”
10年时间,一幅油画竟增值了70多倍。而这些增值的利润,全都装进了当初投资者的腰包,这在艺术品投资市场中司空见惯。
艺术品“超市” 便利投资
高额的投资回报率,让艺术品市场备受普通大众的关注。投资艺术品一定要有的放矢,怎样才能购买到价格适中、有品质保障、有增值空间的艺术作品是所有消费者共有的困惑。而对于大众需求的专业支持,也许歌华集团的尝试能为我们开启一个全新的渠道。
王昱东告诉记者,去年底成立的歌华文化艺术交易中心(以下简称交易中心)将致力于普及艺术知识、倡导艺术的生活方式和消费理念。“希望通过我们这个平台的努力,最大程度地树立人们正常的艺术消费习惯。”
王昱东认为,当人们的收入达到一定水平之后,适当的艺术消费应该提倡。现在艺术品市场虽然很热,但要真正达到普遍参与,就必须像股票和房产一样建立一种更多人群能够进入的机制。今年6月份,交易中心实物交易的线上平台推出后,普通投资者可以在这里挑选从几千元到20万元左右价格不等的艺术作品,王昱东告诉记者,“除网络平台之外,我们还提供了一年4次的艺术沙龙和一年一度的艺术博览会这两种交易渠道。”
事实上,交易中心所做的事情并不只是为买卖双方提供平台这么简单。“目前市场上的买方、卖方、中介机构都不够成熟。我们要对这三方进行组织和培育,比如我们现在在做一个基于全国的艺术品供销体系,在许多艺术品生产和交易比较活跃的城市,发展我们的合作伙伴,把大家组织成一个统一、规范的系统。”
这种供销体系实际上就是形成一种全国画廊、艺术品购销机构的大联盟,成员可在各自的平台销售体系内几乎所有的艺术作品,同时,这种规模化的艺术品展示平台也为其增值提供了巨大的助力。在实物交易的平台培育已经初见规模后,王昱东还将在交易中心建立两大业务形态:建立版权交易渠道、拓展艺术项目投融资渠道。
针对交易中心的第三大业务,王昱东说:“交易中心将适时推出多种艺术基金。通过基金的发行,把艺术品份额化,给普通投资人提供了一个便利的、小额的投资艺术品的渠道。同时,也会起到对投资人的培养作用。投资艺术基金的人会越来越关注自己所购买的艺术作品、艺术家,逐渐也就喜欢上艺术,向收藏家的队伍靠拢了。”在国内,目前深圳、天津都有类似的艺术品交易平台,未来也许会有更多的平台产生。
目前国际性的艺术基金,如美国艺术基金(American Art Fund)、中国投资基金(China Investment Fund)等大多以10年为购买单位,自第3年起开始回收获利。英国铁路养老基金会1974年在苏富比的建议下,用占总额2.9%的资产买下了当时价值约1亿美元的印象派名画、瓷器和中世纪古董等艺术品,至1999年将全部藏品出售完毕,运作周期为20年左右。
中国的艺术发展同样需要时间,等待着每个艺术品爱好者、投资者的支持。
“当初美国人很难想像纽约会拥有巴黎那样的艺术中心地位。那时美国新兴的中产阶级希望在文化、艺术领域拥有自己的话语权,就购入了很多本土艺术作品,而非文艺复兴时期的作品。随着时间的推移,美国特有的艺术品热就此呈现。为此有人评价:美国艺术的发展,中产阶级的推动功不可没,而中国目前正处于这一阶段。” 王昱东说,他们希望通过艺术基金的推出,能够为中国艺术走向国际助一臂之力,帮助一些真正有才华的中国艺术家们成长。这种良性的循环、规模庞大的宣传推动,也必将给予每个投资者更大回报。
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