三.
1933年，“岭南画派”的得力干将高奇峰病逝于上海，使“岭南画派”阵营的实力大大减弱。到了20世纪40年代，岭南画派的第二代传人已经成长起来，继承与发扬岭南画派高扬的革新传统的精神，成为这一时期岭南画派的主要发展趋势。1948年，陈树人病逝于广州，三年后(1951年)，高剑父也病逝于澳门，这种格局的变化无疑使“二高”之弟子们(至今未有资料显示陈树人有直接的弟子)从背后走向前台。他们甚至一度成为岭南地区中国画坛之主流。
“二高”接收弟子的最早记载及其详细情况目前也无从查考，不过文献表明，早在1919年，黄少强、何漆园、赵少昂等师便从高奇峰习画;翌年，张坤仪也师从高奇峰;1923年，方人定课余师从高剑父学画。在1924年，高剑父在广州文明路定安里租一屋，原名“春瑞草堂”，与高奇峰同住作画，后从学者众，遂改名“春睡画院”，从此桃李满天下。也就是这一年，郑淡然拜师于高剑父门下。1925年，高奇峰在广州市府学西街创办“美学馆”授徒。“春睡画院”和“美学馆”的创立，使岭南画派的传人与日俱增，这种情况有点类似居廉开设“啸月琴馆”时的情形。
“二高”传人多在20世纪二三十年代入其门下，到了20世纪三四十年代，大多已经茁壮成长起来，逐渐成为画坛中坚。此时他们的活动区域大多集中于广州、香港、澳门三地。这一时期是“二高”弟子在岭南画史上最为活跃的时期，他们的美术活动大致可归纳为以下四个主要方面：一是创办或参与美术社团(院校);二是举办个展或参与大型画展(或出版画集);三是著书立说;四是开馆授徒。
四.
20世纪50年代以后，受政治形势的影响，“岭南画派”传人的活动区域分割成大陆与港澳两块。留在大陆的诸如方人定、何磊、黎雄才、关山月等，他们纷纷融入轰轰烈烈的国家建设洪流中，绘画大多有着深深的时代烙印。直到80年代以后，他们才完全以“岭南画派”传人的身份活跃于中国画坛，但这时离“二高一陈”当初所宣扬的绘画传统已经相去甚远了。
活跃于港澳的诸如赵少昂、杨善深、何漆园、叶少秉、司徒奇等人大多仍坚守阵地，延续“岭南画派”传统，与大陆遥相辉映。20世纪八九十年代以后，双方交往频繁，合作举办画展、出版画集、传道授业，不减当年遗风，虽然这一时期“二高一陈”们所创立的“岭南画派”已经日渐式微，代之而起的是经过第二代、第三代甚至第四代传人改良后的新画风，但学术界对于“岭南画派”的关注及研究却开始勃兴，“岭南画派”的传人也迎来了前所未有的殊荣。
五.
20世纪50年代以后，受政治形势的影响，“岭南画派”传人的活动区域分割成大陆与港澳两块。留在大陆的诸如方人定、何磊、黎雄才、关山月等，他们纷纷融入轰轰烈烈的国家建设洪流中，绘画大多有着深深的时代烙印。直到80年代以后，他们才完全以“岭南画派”传人的身份活跃于中国画坛，但这时离“二高一陈”当初所宣扬的绘画传统已经相去甚远了。
活跃于港澳的诸如赵少昂、杨善深、何漆园、叶少秉、司徒奇等人大多仍坚守阵地，延续“岭南画派”传统，与大陆遥相辉映。20世纪八九十年代以后，双方交往频繁，合作举办画展、出版画集、传道授业，不减当年遗风，虽然这一时期“二高一陈”们所创立的“岭南画派”已经日渐式微，代之而起的是经过第二代、第三代甚至第四代传人改良后的新画风，但学术界对于“岭南画派”的关注及研究却开始勃兴，“岭南画派”的传人也迎来了前所未有的殊荣。
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