谢瀚锋 2020再启航 数字绘画
艺术生的网课上什么,怎么上
本报记者 叶芳芳 俞越 王簃轩
受新冠肺炎疫情推动,在教育部“停课不停教”“停课不停学”的号召下,网课学习正在全国如火如荼地进行。尽管很多老师与同学并不熟悉在线教与学,上演一幕幕“网课翻车现场”,但不破不立,它依然是一次“由危机倒逼”的有意义的尝试。
随着5G时代的逐渐来临,网速的变革,云端的崛起,设备的完善,网课虽然不能完全取代面授教学方式,但在不久的将来,或许会被更加精准地广泛应用,作为重要的辅助教学方式而存在。
中央美院廖勤老师的课件
资源共享 教学相长
2月28日,教育部党组印发通知,全面部署统筹做好教育系统新冠肺炎疫情防控和教育改革发展工作。通知指出,要进一步做好在线教育教学,既要明确当前线上教学“教什么”和“怎么教”,又要不断探索开学后课堂教学与线上教育的有机结合。
早在1月,很多高校就已在内部组织教师进行多次线上教学培训。唐骁老师说,“我们工作室得知武汉封城后,教师们就进行了对下学期教学形式的预判,一致认为开学有可能会延期,在1月下旬就开始着手线上教学的安排。”
网课对于大多数年轻老师来说,在操作上不成问题;而年纪稍大、对电子产品不太熟悉的老师,短期内存在一些操作上的困难。
据受访的老师们介绍,目前高等美术院校中,所用的线上平台包括微信、腾讯会议、超星学习通、QQ课堂、百度网盘、钉钉等。微信群更多地用于日常事务沟通、传资料、布置作业;腾讯会议用于播放视频、看PPT、分享图片、讲解作品;QQ课堂用于直播;超星学习通用来记录考勤打卡、整理资料,学生阶段作业上传,数据收集等,这也是高校较推荐的一种方式,便于作课堂记录,也方便学校督导。“但使用平台的用户太多,量太大了,开网课的第一天,同时几百个课程在上面,我们都无法签到。”四川美术学院副教授熊莉钧说:“我们更多的是使用腾讯会议。它有一个强大的功能,即共享屏幕。我在电脑上操作,同学们全部能看到,如举例分析作品,可以随时操作,这样更大程度地接近在教室里面对面上课的状态。”
无可否认,网络资源十分丰富,网课的开展,给当下带来了诸多便利与帮助。
“以往在班级群里发个通知往往得好几天才有回复,现在几乎都是秒回。”湖北美术学院油画系第二工作室主任唐骁表示,网课的优点在于互动响应速度快,线上资源丰富,工作内容可以数据化、很直观。
中国美术学院教授周刚认为,正好可以借此机会认认真真整理一下自己的课程。通过理论方面的梳理和讲解,也使同学们形成系统的完整的理论体系,这对返校后的实践教学有更大的帮助。
在中国美术学院中国画与书法艺术学院教师张爱国看来,网课在家中书房进行,手边的资料非常充分,而平常去学校上课,不可能把所有资料都带上;还免去了上课外的杂事干扰;且网课的时间相对集中固定,运用手机、电脑等工具沟通更顺畅。当然不足就是不能现身说法,面对面地交流。因为书法专业的教学非常强调看老师现场示范,要多体会毛笔书写的气场等。
太原师范学院书法系教师王鑫则表示,线上教学的功能性强大,比如教学视频能实时记录,上技法类课程时,老师可以更直观地将书写细节及完整示范展现给学生,学生可以通过“视频回放”,巩固和加强学习内容;“学习通”“钉钉”等网络平台能清晰记录如“教学签到”“直播观看人数”“回放观看”等各类数据,方便老师及时准确地掌握学生的学习状态。
湖北美术学院美术学系教师任珊珊认为,线上教学有效地利用全球优质教育资源,保证教师更为合理地规划教学和研究的时间,在未来也可节省教学空间建设的投入成本。同时平台设计的学生管理、统计、作业管理、云数据库等功能,极大可能地解决教学管理特别是大班教学管理的难度,对学生也有一定的约束力,有助于高效的课堂建设。
在课程设计之初时,她最担心的就是沟通问题,没想到在实际执行过程中,却获得了意外惊喜。“隔着屏幕,师生之间教与学的过程卸下心防,长辈与晚辈的隔阂被打破,学生反映发现了很多老师的另一面,老师也借此发现了同学不同的闪光点,这也是教学相长的有利体现。”
中央美院廖勤老师的线性素描人体写生课直播现场,刘庆和老师旁听作教学督导。
线上直播 见招拆招
此次疫情不仅是激发网络课堂快速推进的一次重要契机,更是对全体教师们的一场历史考验。为了吸引同学们的注意力,老师们使出了十八般武艺,开始了自己的“主播”生涯。
四川美术学院油画系副教授罗丹想了很多招儿。在上网课之前,他下载了很多艺术家的纪录片,并根据课程的进度,将其拆分成半小时一段播放,作为辅助教学的一个手法。课堂的安排更是具体到几点至几点做什么,每个人发言几分钟,还会时不时向同学们抛出一些问题形成互动。“这门课最终落脚点在3-5张的临摹作业上。我要求他们每张要有不同的侧重,比如一张以色彩,一张以刻画,剩下的可能从自身感兴趣的一个特点展开。”
课外,他还准备了一些关于艺术家的电影,推荐给学生。“第一天推荐的是《午夜巴黎》,因为刚好讲到印象派,那个时期有很多的优秀艺术家,他们生活的环境,那个充满着时代气息的背景,我觉得很有意思。第二次课推荐了《我和塞尚的故事》,画面拍得很美,真的就跟印象派的画儿一模一样。”如此线上线下结合教学,让学生们有一个比较充实的学习推进,罗丹老师说,“希望同学们不要只是看到眼前的这几周课程,我们希望这是他们审美建立的基础。审美的建立比任何实践技法的教授重要得多,而且这会影响每个同学的一生。”
四川美术学院副教授熊莉钧也一早就将自己珍藏的近300G图像资料,上传到百度网盘,供学生们自由查阅,包括上课的知识点、推荐的优秀艺术家及其作品,和多年积累下来的大量的展览现场图。同时她将课时PPT、需阅读的书籍、思考的问题等,上传到微信平台和超星学习通的记录里,以便学生们提前上网搜寻资料,为后期课程的开展做足准备。
线上教学如何提高手头功夫
中国画、书法是传统型学科,所以线上教学的重点就是如何让学生真正做到手头功夫上有所提高。只要学生在状态中,师生之间保持沟通,无论采取哪种教学方法,都会有一定的成效。
广州美术学院中国画学院副院长陈侗负责的基础工作室,在他的提议下,将课程一样的两个班(中国画和壁画)打通,共建一个微信群,共享教学资源。前八周的课程包括临摹和写生。“考虑到各地学生的条件不同,我们基础工作室的白描人物临摹是将范本统一打印出来寄给学生,虽然增加了教师的工作量,好处是学生的学习条件不受所处环境的影响。”陈侗老师说,人物写生要求学生以家人为模特,教师会逐一在服装和动作上给予指导意见。影响最大的是户外写生实践课程,部分要与后面的课程调换位置,甚至完全改变,因为户外写生一直是教学的主体,尤其是山水画专业方向。
中央美术学院中国画学院副教授廖勤在上网课之前,则翻拍了家中的大量画册,形成电子文件发给身在世界各地的同学们。目前他要上3周的人体课,为此他事先做了300多页的PPT。“这个课时量和授课内容,应该足够同学们去消化、理解,之后会布置作业,隔天检查作业,并一对一地进行讲解,一张画一张画地过,一个问题一个问题地讲透,使同学们能够在理论课的基础上,进行写生的训练。”
没有工具 就地取材
面对没有材料、没有工具的学生,老师们也以鼓励式的教育为主。很多学生回到家里,材料不齐全,有的只有铅笔纸,有的甚至连铅笔都没有。
“材料的局限、环境的局限下,我们应更尊重学生的意愿,他能够采用什么方式进行手的锻炼、能够采用什么方式促进自己的思考,就采用什么方式。”熊莉钧老师说,她收到的作业虽然是五花八门的,有铅笔的素描稿件,有水彩的稿件,也有绘图软件的作品图片,但她非常开心,也让她发现了同学们的诸多闪光点。
身处疫情重区的唐骁老师说,美术学科重在实践,和其它学科的线上课程相比,最大的障碍在于无法给予同学们合适的教学环境和条件,加上现在情况特殊,湖北省内的同学几乎都没办法拿到如颜料、纸张、画布之类的学习材料。老师们针对课程的具体内容想办法做了一些适合线上的调整,“比如三年级的‘艺术文献阅读’课程,我们在前期制作了书单,并下载了电子版,上传到学习通平台上,学生们按照教师安排的任务点选择书目进行学习阅读。三年级的‘室外油画写生’课程我们的应对方案是把课程分为两个部分,一部分是加大理论讲授和梳理的权重,另一部分是要同学们尽量用身边找得到的工具和材料进行室内练习,没有油画材料就用其他材料代替,目的是能尽快投入到学习状态中。”
教授网课《水性材料绘画语言研究》的周刚老师亦是如此。在这种情况下,他针对同学们的具体情况提出了灵活多变的方法,没有带炭笔的同学,可以用钢笔、铅笔甚至毛笔替代,并根据每个同学的不同情况布置不同的作业。此外,他也在帮助学生联系已开业的画材店加急处理,保证同学们正常学习。他激动地说,“经过这次疫情,感觉同学们一夜之间都长大了。”
四川美术学院雕塑系的《浮雕基础》课,同学们在家缺少油泥,没有泥塑刀,没有浮雕板,没有雕塑台……课程授课教师李震、姜凡、石鸿杰,急同学之所急,想同学之所想,为同学们发来了一份完整的DIY说明。在老师的鼓舞、启发下,部分同学开始就地取材制作课程需要的材料。有的同学在花坛、田地里去找泥,处理成“油泥”;把合适的笔杆、筷子等日常用品改造成雕塑刀;有的同学全家齐上阵,把家里的柜子改造成可拆卸的浮雕台。教师的投入、同学的积极努力以及家长的支持与协助,共同克服了课程工具、材料短缺的限制,顺利上课。
线上教“写生”成为最大挑战
如果说客观条件上缺少材料和工具,老师尚可通过调整课程内容和寻找其他材料替代,甚至教授同学自制材料的方式来解决,那么写生课程的线上教学,则是对老师的更大挑战。
罗丹老师这学期要上的是7周的具象写实课程,落脚点在印象派风格的人体写生。面对没有模特儿、没有工具、不能当面讲解的现状,一开始他非常困惑,但在与校领导、系领导及其他科的老师沟通交流后,迅速作了一个较大调整,将课程定位为:以欣赏、临摹为主,了解印象派时期的艺术家,顺带对人体的解剖作深入理解。
“在课堂里,你可以通过语言、表情,包括教室本身的空间环境,你所布置的气氛,这些因素让学生有一个代入感,但现在只能依靠冰冷的屏幕和一个苍白的摄像头,语言的表达效果也不是太好,就显得无力。”罗丹老师一直在考虑该怎么做才能达到更好的效果。他将课程拆分成了两个部分,一部分为看视频、讲解印象派及技法,配合自己拍摄的一些高清图片,张对张地讲色彩的基本道理,甚至基础到画框、画底的制作。另一部分的临摹工作则放在后面。
面临同样困惑的还有四川美术学院教师王鹏杰,眼下他正在上大一下学期的素描课。素描课的主要内容是半身像、全身像和人体素描。以往上课时,他都是拿手在自己身体上比划,比如这块“形”是怎么长的,这里边肌肉和骨骼的关系怎么样的,这块肌肉叫什么名字,在什么样的运动动作下,它会有什么样的特点,它会扩大还是缩小还是会拉伸等等,就能很直观地表达。“现在就不能这么上,直播的方式,很难那么鲜活地让同学们感觉到,给课程增加了不少困难。”
尽管对着图像的素描和真实在课堂中的写生,完全是两个概念,但同学们分散在各地,没法找人体模特写生,只能找一些结构比较清晰、动态比较明确、适合于训练的图片,作为参考对象来画。王鹏杰老师说,人在动的过程中,他的体积、结构、纹路,包括呼吸、动态等,会给同学们多样的感受,但图片把这些东西过滤掉了,且把人体的很多情感的、情绪的东西给弄没了,鲜活感也没有了,剩下一个僵硬的形体。为此,他在教授画照片的同时,也鼓励同学们发挥主动性。“去理解人物的性格,去构建这个人物背景的情况,这个人大概什么职业、什么性格等等。”
廖勤老师所上的人体写生课,前期先以临摹大师的名作为主,这样之后的创作课和生活速写课相对会好上一些。他建议同学们在家对着镜子画一些自画像,如果有亲属,也可以作些尝试性的写生作业。他说,“只要教师做好了充分的准备,有教学的信心,自身对职业的责任,对网络上传授的教学方法都可以克服。最重要的是在特殊的疫情之下,作为教书育人的老师也要向医护人员学习,在同学面前,在学校的整体规划面前,以身作则,尽全力地投入到教学里,站好教学的岗位,使同学安心,使学校放心,全社会共克时艰,度过困难。”(中国山水画艺术网编辑)
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