五年一届的全国美展是全国规模最大、参与范围最广、美术作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术大展，为了积极推进第十三届全国美展的创作质量和创作进度，4月25日至4月29日，由中国美术家协会组织的第十三届全国美展专家组分别赴上海、安徽、福建三地观摩指导创作。专家组由中国文联副主席、中国美协名誉主席冯远和中国美协中国画艺委会副主任、中国艺术研究院研究员田黎明带队，中国美协中国画艺委会副主任、原秘书长刘健，中国美协油画艺委会副主任、清华大学教授王宏剑，中国美协油画艺委会秘书长、中国艺术研究院油画院副院长徐青峰，中国美协水彩画艺委会副主任、中国美院教授周刚，中国美协水彩艺委会副主任、黑龙江美协主席赵云龙组成专家组，中国美协办公室和艺委会有关人员陪同参与。
　　专家们不顾旅途疲劳，每到一地在观摩现场与基层广大作者面对面热情交流，一对一地进行指导，肯定优点，指出缺点，对作者既鼓励，又提出许多建设性的修改建议。许多地方作者第一次近距离接触并接受美术界名家指导，感到获益良多，纷纷提出这样的活动越多越好，专家们也愿意到基层集中授课，帮助解决一些基本的造型问题和创作理念问题。在三地的观摩当中，专家们与作者集中座谈，专家们根据观摩中发现的共性和突出问题发表了各自的意见与建议，他们希望作者们抓紧时间，精心创作，找到自己的问题所在，认真打磨深入，能够在最后的创作阶段努力跳跃一步。专家们强调，三地都是美术大省，大家辈出，美术资源丰厚，为广大美术家提供了充分的研究资源，希望美术家们能够挖掘当地独特的文化特色和地域特点，在全国美展的选拔中脱颖而出，取得优异的成绩。
 
　　4月25日下午，专家组首站抵达上海。26日上午，赴上海美术家协会创作中心观摩。专家组冯远、田黎明、刘健、王宏剑、徐青峰、周刚，上海市文联专职副主席韩陈青带领上海美术家协会副主席陈琪、殷雄、上海美术家协会理事汪家芳、平龙、上海美术家协会副秘书长丁设等人共同出席举行的“庆祝中华人民共和国成立70周年第十三届全国美展”创作草图观摩会上海站，重点美术作者一百余人听取了讲座和观摩会。

　　为欢迎此次“第十三届全国美展”中国美协专家赴上海观摩指导创作工作，上海市美术家协会动员协会中国画、油画、水彩粉画艺委会，上大美院、上师大美院、华师大美院等美术院校，上海中国画院、上海油雕院、上海书画院等美术机构参与送件。各单位积极响应，率先选送完成度较高的作品草图及电子稿近90件参与现场观摩，其中油画40余件，国画30余件，水彩粉画10余件。其余正在创作的作品也将陆续参与全国美展投稿。

　　在观摩会上，韩陈青指出，全国美展是一次全面展现上海美术整体形象和实力的平台，上海美协高度重视作品的创作和组织、征集工作，已于前期召开了上海地区创作动员会、组织画家采风写生，并将于6月举办第十三届全国美展上海选拔展，届时将展出200件中国画、油画作品，其中优秀作品及第八、九届上海美术大展中国画、油画获奖作品将送全国美展参评。此次观摩会，上海美协中国画、油画、水彩粉画艺委会积极动员创作骨干送件，希望借此次难得的观摩机会，专家们多提宝贵意见，艺术家们多学习交流，共促上海美术创作质量更上一层楼。

　　冯远在发言中表示，上海是中国美术重镇，也是近代美术教育的发源地和策源地，上世纪50年代，上海的美术以及文化艺术都是在全国首屈一指的地位。这次观摩当中可以看出，上海的画家有着海派的艺术特点，注重艺术的形式感，品味和个人面貌的精心营造。也存在着该地道的还不够地道，该精致的还不够精致，该强悍的还不够强悍，该富有冲击力的还不够，希望美术家们更加深入的思考研究。

　　他表示，上海市委市政府、文联非常重视这次大展的选拔，中国文联、文化部和中国美协也非常重视这次大展，花了很大力气推进这项工作。习近平总书记在多次文艺座谈当中指出，好的作品应当具备思想精深、艺术精湛、制作精良的特点。前不久，习近平总书记看望了参加全国政协十三届二次会议的文化艺术界、社会科学界联组委员,发表重要讲话指出，艺术家应该坚持与时代同步伐；坚持以人民为中心；坚持以精品奉献人民；坚持用明德引领风尚，总书记的讲话对艺术的繁荣起到了重要的推动作用。我们要认真学习体现在十三届全国美展的创作当中。五年一届的全国美展，衷心希望上海的作者在数量和质量上能够推出优秀的美术作品，在全国美术大展整体的规模当中占有一个份额，做出精彩的业绩。 

　　草图作者现场进行讲解，与专家团互动，深入交流探讨创作理念和想法。专家团根据每个作品和作者的不同提出建议与要求，特别是对于存在的突出问题，进行了深入的剖析与讲解，令在场作者深感受益匪浅。

　　王宏剑表示，现在十三届全国美展的时间已经很紧张了，在这次观摩当中，很多作者还处在草图阶段，出现的问题还都是基本功的问题。由于油画制作时间比较长，而且难度比较高，所以建议不要等到展览来了再创作，而是在平时注意积累，画自己熟悉和喜欢的题材，不要为一个展览改变自己的风格，任何时候，都要把作品的品质放到第一位。把艺术构成和画面的结构放到第一位，它可以在题材和内容之上。画面的点线面的构成一定要仔细研究，注意黑白灰的构成。色调、色块和色彩关系都要进行认真推敲。这些要素可以一直推到造型，把这些东西完美的结合到一起，就能创作出精彩的作品。
　　许多作者表示，此次讲座和观摩会收获颇丰，对冲击第十三届全国美展更加信心满满。整个观摩现场持续了两个多小时，气氛活跃而又热烈，达到了预期效果。

　　4月27日，专家团来到安徽省会合肥，安徽美协在安徽工商职业学院艺术设计学院布置了安徽第十三届全美展观摩场会。在工商职业学院报告厅，安徽省文联领导和美协负责同志先后致辞，安徽省美协负责人谢宗君在发言中表示，为了迎接第十三届全国美展，安徽省美协年初已将第七届安徽美术大展列入重点工作计划，调动各艺委会积极性，组织各画种作品展览，并集中评选，将优秀作品推荐至全国美展。在组织漆画、壁画和版画展览选拔的同时，安徽省美协调动各艺委会积极性培养中青年美术骨干人才，以开展创作班等形式，集中研修、推动重点创作，创作一批参展作品。助力艺术家参展。

　　在随后的观摩会当中，安徽美协组织了全省五百多幅（含版画）中国画、油画、水彩和雕塑等作品，分为两个展厅进行观摩交流。在观摩当中，刘健指出，在此次的观摩当中，发现有不少是参加国展班的作品，所谓“国展班”就是专门为全国美展而开办的创作班，这些国展班的作品千人一面，特别强调模仿某种样式或某种风格，在本次的观摩当中是一个突出的现象，希望引起美术家们注意。

　　徐青峰表示，油画中写意风格的偏多，写实次之，抽象的和综合材料的较少。写实风格中抄照片的现象比较严重，色彩关系普遍弱。年轻一代画家对外光色彩关系的掌握偏弱。多人物的群像缺乏情节的设计，大都是拍合影式的并置。多人物的重大题材绘画普遍缺乏人物的组织能力和大气氛的把握。这些问题需要引起各位美术家的高度重视。

　　赵云龙表示，在本次观摩当中，一些作品主题性不明确，还停留专项展的状态，对五年一届的全国美展这样重要的创作展览，主题性显得较弱，譬如对纪念改革开放40年的重大历史阶段的主题性的描绘显然不足，这个是比较明显的问题。

　　在观摩现场当中，美术家热情围绕着专家，交流和咨询各种问题，甚至到了午饭时间，还热烈的讨论创作问题，专家们非常耐心的，一一的做解答，他们的专业讲解和精神赢得了参加观摩作者的一致赞誉。

　　田黎明在总结发言表示，他们的作品有着时代感，有着浓郁的生活气息，他们有自己深入生活的情感。安徽是个美术大省，建国以来，老一辈美术家对现实主义美术、传统美术都做了艰辛的研究和探索，创作了一大批经典之作，改革开放40年以来，也出现了一批精品力作，尤其是中青年画家，在向老一辈美术家学习的同时，向传统和生活学习，特别是传承老一辈艺术家的人格风范和精神境界，他们对一种人文精神的传承，安徽美术界获得突出的学术成就。在十三届全国美展的草图观摩当中，安徽美协在文联党组的大力支持下，做了大量的扎扎实实工作，组织了这么多的美术家和美术作品进行观摩，这次观摩的许多作品创意很好，但是需要进一步的打磨，进一步的深入作品当中。
 
　　4月28日，由福建省美术家协会承办的“庆祝新中国成立70周年第十三届全国美展”福建省创作草图观摩会分别在福州画院、福建师范大学美术学院举行。除专家组成员外，中国美协理事、福建省美协主席王来文，中国美协理事、福建省美协副主席、秘书长赵胜利，中国美协理事、福建师范大学美术学院油画系主任李晓伟，福建省美协副主席张永海、杨东平、郭辉、张剑，福建省师范大学美术学院院长李豫闽、闽江学院美术学院院长郑鑫等专家出席，对福建省九地市及福建师大美术学院、厦门大学艺术学院美术系、福州大学厦门工艺美院选送的重点作者创作的第十三届全国美展的图稿进行点评和指导。

　　第十三届全国美展创作草图观摩会在福建省美协的精心组织和密切配合下，一些作品初稿或以原件集中展示，或以PPT形式通过屏幕播放。专家们与福建省的作者进行面对面交流，对每一件作品，专家们均认真观看评判，既肯定了一些画家的传承与创新，也高度评价了带有鲜明时代特色的年轻作者作品，同时也指出存在的不足和差距，并诚恳地提出修改意见。对不同作品的思路、构图、技法等进行详细评析并提出建议，使作者们的创作理念和方法得到进一步提升，受益匪浅。

　　周刚表示，水彩画创作所关注的角度有明显的变化，其关注的角度更大更广，更注重改革开放40年来国家经济社会发展的变化。注重表现社会生活和今天社会各界人们的生活状态。从表现手法上看水彩画的表现更多的吸收了其他画种的表现语言，既发挥了水彩画自身的水性特征，也积极地拓展了自己的表现语言和表现手法。相比较上一届全国美展水彩画在表现语言方面的探索，画家们更显得积极自由和具有主动性。三个省市的画家为参加第十三届全国美展做了积极的准备，作品的数量质量都有上佳表现，希望在今后的一个多月的时间里大家继续修改积极备战，努力创造出更好的具有时代特性的积极的正能量的优秀的水彩画作品。在水彩画创作中，写实、写意和抽象的作品均有出现，人物画的创作的数量质量也有明显的提高。青年画家在多人物的组合和较大场景的创作上还有待推敲和继续努力。

　　田黎明在总结发言时表示，福建各地市和美术机构的作者对十三届美展非常重视，使出了“洪荒之力”，把自己的能力智慧都在这次创作中展现出来。在两个地方看见的稿子，总体感受是，艺术表现上有两种趋势，一种是传承创造，用传统人文的，中国文化的理念和传统绘画的一些方法和当代的一些绘画元素结合，产生的一些草图，主题鲜明立意清晰，人物也达到一定的水准。还有一个现象，在几个地方都有出现，就成为比较大问题。一些作者将照片复制放大，然后进行绘画。从某种意义上讲，这个问题脱离了绘画的元素，脱离了造型和审美，按照照片的形象，外形的元素加上颜色，加上公式化和程式化的构图方法产生了一种画面，对这些作者而言，往前推进，难度是比较大的。

　　他表示，中国文化是一个群体文化，围绕自强不息、厚德载物、温柔敦厚的一种价值观和审美理念。西方文化是个人的文化，它是向内走，探索个人世界的对人、社会的质疑，西方哲学从文艺复兴和启蒙以来就是在质疑中推进的，西方的绘画语言造型有其自成体系的一套内容，一个新的哲学观念出来以后，就否定前面的，但是总是回到个体之上，个体的质疑产生了绘画的多样的表达形式。
　　近百年西方的绘画变化巨大，对中国美术家产生了很大的影响，尤其是改革开放40年以来，在这个语境下，如果美术家对自己的文化研究和体验不够的话，会受到西方的影响。而对西方文化的研究如果只是皮毛式的理解，就在绘画当中产生了矛盾的现象，很多表述不清晰。在这次观摩当中，一些作品就表现出这样的困惑，这种困惑对于每个艺术家都是必然的经过，只有在这些困惑当中，找到问题，再往前走，最后还是要回到我们本土的文化的这样一个结构当中来，从中国文化的精神当中，找它的形式、它的语言和它的内涵。最后使这些语言汇在一起，就会发现自己体验都是朝着中国的文化群体观塑造的。譬如中国画的18描，它讲的是人与自然的关系，讲的是意象和写意的关系，中国的书法强调的是意象的，中国文化的载体是在意象中展开的。老师给学生讲授中国传统绘画和中国文化的时候，实际上需要借助这个绘画的载体来展开，学生就能清晰的明白我们的创作思路轨迹，造型元素应该从那里走，只有知道从那里走，才能借助今天的科技手段，譬如借助照片，但必须在今天的人文精神和传统文化的体验下，再来用照片，就会用的更好。无论如何，照片只是一个借助的手段。

　　田黎明表示，通过这个观摩评议，大家一起参与，一起共同探讨学习，提升认识。在探讨当中，提升我们对中国绘画和当代绘画的一些理念的认识，梳理对西方文化的感受，提高吸收西方文化优秀的内容的能力。
　　其他与会专家充分肯定了福建美术创作者积极备战第十三届全国美展的良好精神状态及福建省美术创作的整体实力，通过这次观摩与看稿，让不同地区、不同年龄的画家更好地交流碰撞，不断产生新的火花、提升创作水平和学术水平，让作品精益求精， 以优异的成绩向新中国成立70周年献礼。（中国山水画艺术网编辑）

 

 

 

 

 

 

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