一幅好的山水画,溪、泉、瀑布是最常见也是不可或缺的素材和描绘对象。山无水不灵动,缺乏活力。山为实,水为虚,山为阳,水为阴,只有阴阳调和,相融、相济,才能使整个画面壮美、协调。怎样画好山水画中的泉水、瀑布是每一个山水画家必须面对的实际问题,作为一个从事山水画研习创作二十多年的画家来说,个人认为不外乎要注重下几点:
1、近水取形、远水取势。
在一幅山水画的布局中,根据画面的需要,有可能会同时出现泉水、瀑布、湖面等和水相关的构图,如果不对几种描绘对象加以侧重,对每一个元素都认真、细致刻画,就会难免出现“吃力不讨好”的难堪结果。所以,个人建议对近处的湖面、泉水和瀑布要进行重点描绘,取其形、绘其质,以突出侧重。远景中建议淡化、虚化,只需取其势即可。
2、计白当黑、虚实相间。
水在一幅山水画中,画家多以“留白法”描绘,往往被认为是“虚”的物象,其实在实际创作中,一定要做到“计白当黑、虚实相间”,不然画出的水会虚而无形,产生飘忽不定,无法与周边的山石、树木融为一体的尴尬局面。这样也就大大降低了一幅山水画的整体质量和品位。
3、分阴阳、辨远近。
在山水画中的泉水、瀑布不单单有形、有势,还要讲究明暗调子和阴阳虚实。在自然界中,所描绘物象由于受到自然光线的影响,一定会让观者在视觉上产生明、暗的直觉效果,所以我们在描绘这些物象时,一定不能违背自然法则,遵循规律,客观描绘。受光部位为阳,留白保形;阴暗处用淡墨皴擦托染,使水能够“流下来、深进去”,不会浮于表面。远水要淡、要虚,推远,营造出缥缈、虚幻的意境。
4、近自然、观实景。
艺术来源于自然、也取材于自然,所以我们从事山水画创作的,万不可闭门造车,游离于自然之外。所以,要想画好山水画中的泉水、瀑布,还是要走进真山真水中去,仔细观察,用心揣摩,只有做到“眼中有景”,才能达到“胸中有画”。
5、借鉴前人、提高自我。
先贤荀子曾有言道:“吾尝终日而思矣,不如须臾之所学也”。站在前人的肩膀上,会节省自己许多宝贵的时间。自宋代至今,有许多历代山水画大家对泉水、瀑布的描绘有着深厚的功力,也总结了较完善、成体系的描绘技法和操作流程。主要我们去认真研习前人所承继下来好的描绘技巧,结合自身对自然物象的理解、总结和感悟,一定会迅速提高自身泉水、瀑布的绘画水平。
以上纯为个人感悟,未必准确,只当抛砖引玉,和各位师友共商榷。(文中图片选自山水画家刘东方先生国画作品)
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