前日，《才绝诗书画印，气吞天地风云——冯建吴诞辰一百周年艺术展》在三峡博物馆隆重开幕，本次共计158件艺术作品展出，将持续到7月9日，市民可免费参观。

　　冯建吴是我市已故著名书画艺术家，他1910年生于川西，17岁远赴上海，就读于吴昌硕后人创办的昌明艺专，深得吴门画风真传。21岁学成回川后，他与友人创办了东方美专，解放后，他长期在四川美术学院任教。

　　1979年，文化部中国画创作组邀请当时中国一流的国画大师赴北京，为中央有关部门作画。他为联合国中国厅创作了宽4米、高2米的巨幅山水画《峨眉天下秀》，为人民大会堂四川厅绘制金碧重彩山水《峨岭朝辉》，为钓鱼台国宾馆、国务院、外贸部等单位作画百余幅；他的画还作为邓小平等党和国家领导人出访的礼品。

　　记者在现场看到，此次共展出的冯建吴先生作品，包括了《神女应无恙，当惊世界殊》、《四海为家》、《月涌大江流》、《春江野凫》等代表作，是迄今为止国内全面展示其艺术成就，立体展示其艺术风貌的最大型展览，其中相当一部分描绘了巴山蜀水的美好风光。

　　据了解，本次艺术展由中国美术家协会、中国书法家协会、中共重庆市委宣传部、四川美术学院、重庆中国三峡博物馆、重庆国画院主办。

　　来自重庆、成都、西安等地的书画艺术家在研讨会上共同探讨冯建吴先生的诗、书、画、印艺术。专家学者们在研讨会上踊跃发言表达自己对冯建吴先生艺术作品的看法。 

　　毛峰（重庆书画院院长、重庆市书法家协会顾问）——冯建吴在书法纂刻上的成就，是他穷毕生之精力，进传统、出传统、化传统的结果。 

　　冯建吴先生是将我从汉隶引向汉简的导师，他毕生创作了大量古体诗、书法、纂刻和绘画作品。建吴先生在书法纂刻上所形成的自身风格，是他穷毕生之精力，进传统、出传统、化传统的结果。在恩师逝世二十周年、诞辰百年之际，我们隆重聚会研讨这位导师的艺术成就对繁荣当下文化艺术和当下书画爱好者、书画家、书画收藏家是非常有益的。 

　　卢德龙（享受国务院特殊政府津贴专家、重庆市政协书画院专职副院长）——冯先生是我国当代阳刚大气类的代表性书法家。 

　　冯先生书法师出吴门又取法汉魏碑刻，主要是从汉碑化出。并以其鲜明的个性寓于其中。行笔刚韧遒劲、结体方严端庄，气韵朴茂古拙、风格雄健豪迈，且又灵动而不失内敛。其书有人金石掷地、铿锵有声，恰似长虹飞跨，气势贯天。可以说，冯先生是我国当代阳刚大气类的代表性书法家。 

　　林木（四川大学教授、四川师大艺术学院院长）——建吴先生修养全面功力深厚当为国中翘楚。 

　　冯建吴先生艺术风范为文人画系统，文人画艺术为综合性艺术，要求画家具诗书画印之全面修养。建吴先生是川渝地区100年里为数不多的诗书画印全才，其才华在全国范围内都是罕见的。 

　　许世虎（重庆大学也艺术学院院长、硕士生导师）——冯老的人品值得大家赞赏和敬重。

　　我当年在川美读书任学生会主席时要办一次展览，需要老师的重量级作品“扎场子”，去向冯建吴老师借作品时心里很没底，怕他认为是个学生活动不愿参展，没想到冯老很爽快的答应了。今天我看到当年我借的那两张艺术作品也展出了，不禁又想起这幕往事。我觉得冯老真是“画如其人，文如其人”，冯老的人品值得大家赞赏和敬重。 

　　凌承纬（西南大学教授、重庆现当代美术研究所所长）——冯先生的艺术作品值得研究与继承。 

　　从一个时代，一个地域的文化艺术发展来认识冯建吴先生和他的艺术，我们可以这样说：第一，作为一个艺术家和教育家，他是重庆、四川现代中国画发展的领军人物之一，是重庆、四川现代中国画教育的奠基者之一。第二，他的艺术作为的意义不仅在于推动重庆、四川现代中国书画艺术的发展，更在于对融诗、书、画、印于一体的完整继承和发展。这是中国传统书画艺术阐释东方文化精神，体现内核价值的独特文化结构和形态，却也是当代中国书画艺术在传承方面尤感缺失的地方。 

　　邹昌义（四川美术学院教授、硕士生导师）——国画家必须要练就深厚的传统功夫和具有相当高的国学修养。 

　　冯老师热爱大自然，经常到名山大川中写生，对花鸟也细微的观察揣摩且多作写生稿，他常和园艺师、花工交朋友，和他们探讨花鸟的结构和生长规律。还常去园林观察写生，他的花鸟作品《名花佳制园》就是通过观察写生再经过艺术加工创造出的艺术精品。在欣赏冯老师的一幅幅艺术精品后，激动之余，我感悟到一个成功的艺术家特别是一个国画家必须要练就深厚的传统功夫和具有相当高的国学修养。 

　　侯开嘉（四川大学艺术学院教授、硕士生导师）——冯先生破体书法的成功，充分体现了他艺术独创性思维。

　　冯先生独具慧眼，注意到其老师吴昌硕不被认可的破体书法，去师其心而不师其迹，苦心探索。终于取得了破体书法的成功，充分体现了他艺术独创性思维。 

 

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