上博:意大利乌菲齐博物馆珍藏展

《三博士来朝》 波提切利

《花瓶》宾次

《自画像》克里斯汀·赛博德

《维纳斯与丘比特、狗和鹌鹑》提香

    上海博物馆又一次引起轰动。门前人头攒动，争睹“意大利乌菲齐博物馆珍藏展：15世纪-20世纪”的上海市民和各地游客再次排起了长龙。展览跨越5个世纪、82幅绘画精品出自50多位画家之手，且有包括波提切利、提香、丁托列托等大师坐镇。由于该馆藏品很少走出国门，所以“在中国看到乌菲齐博物馆的作品，几乎是百年一遇。”难怪，不少外地游客感叹道，上海人真有眼福。据悉，这次展览将在中国五座城市巡展，上海结束后，将移至沈阳、成都、北京、广州等四地。

“无价可估”的《三博士来朝》

    波提切利创作于1500年至1510年之间的《三博士来朝》被呈现在开篇的位置。这是波提切利逝世前的最后一幅作品，从未也不允许出现在拍卖场上，所以“无价可估”。

    《三博士来朝》的主场景构框是由一些巨大的岩石堆衬托而成。沿景观向后继续延伸，可以看到在明亮的天空下，广阔的丘陵地带渐渐消失于远方的地平线上。其间，可瞥见巨大的、防御坚固的耶路撒冷城墙。那些络绎不绝从四面八方奔走而至的人们云集在三位圣贤之士的周围，朝拜初生的耶稣和他的母亲圣母玛利亚，36个人和11头牲畜以各式姿态立于画面中，唯美至极。

    波提切利是佛罗伦萨最出名的艺术家之一，被认为是拉菲尔的前奏，风格典雅、秀美，对以后绘画的影响很大。《三博士来朝》是他生命的最后期间所创作，可以肯定的是，这幅画的创作地点是在波提切利的家乡佛罗伦萨。但鉴于一些未知的原因，他未能真正完成此画的着色。即便如此，我们仍可明辨其细腻而且极富表现力的特征。

　　《维纳斯与丘比特、狗和鹌鹑》属归“风景类”

    提香是画坛上著名的色彩大师，文艺复兴盛期威尼斯画派的集大成者。他在驾驭颜色的能力上可以跟米开朗琪罗的精通素描法相匹敌。法国国王亨利三世曾走进他的画室；罗马皇帝查理五世在随从的簇拥下去看他的画室时，发现一支画笔掉在地上并弯下身子捡起来的细节在坊间流传。那一句“世上最伟大的皇帝给最伟大的画家捡起一支画笔”的自我打趣，让这段流传添入了几许宫廷幽默。

    提香的《维纳斯与丘比特、狗和鹌鹑》在展览中同样引人注目。与这幅画主题相类似的作品提香共有4幅，这是其中一幅相对较早的，创作时间在1550年左右。此处的维纳斯是一个成熟华丽的妇人形象，她背后有爱神丘比特与其相拥抚。画中的狗象征忠诚，鹌鹑则暗示贪婪的欲望和多生多育。此作虽然画中的维纳斯引人注目，然而在此次展览上却归于“风景类”，原因就是此画远景充满着意大利的生活气息。

　　戏剧化的《莱达与天鹅》

    丁托列托的《莱达与天鹅》，据说是本次来沪作品中估值最高的一幅。丁托列托是提香的学生——丁托列托从孩提时就喜欢画画，他爸请求提香收为弟子。但他桀骜不驯，一点也不遵循老师的教导，最后被提香赶了出来。连提香也不曾想到的是，这个学生不仅不抱怨他，还在心里树他为艺术领袖，立志“要像提香一样绘画，像米开朗琪罗一样设计”。丁托列托成功了，他把提香的色彩与米开朗琪罗的素描完美地合入一个空间，《莱达与天鹅》所呈现的幻想色彩和慷慨的戏剧化构图就是答案。

    莱达与天鹅的故事来自古希腊神话，众神之父宙斯爱上了斯巴达的王后莱达，于是变成一只天鹅去引诱她。亲热过后不久，莱达产下两个双黄蛋，孵出两男两女：卡斯托耳和波卢克斯及他们的妹妹海伦及克吕泰涅斯特拉。在这幅画中，丁托列托选择了描绘交媾之前的情景，狡猾的宙斯摆出极其性感的姿态，向王后求爱。按文艺复兴绘画的惯例，画中的各元素都要烘托人体这个“主角”。在这幅画里，艺术家构图的重点就是美化莱达的身体曲线，他不惜用过分慷慨的大幅的天鹅绒来衬托莱达的身体，还用天鹅长长的弯曲的脖子来影射诗意的表白，用快提而有力的笔法使红色的幔帐更具渲染的效果，来衬托那面色的苍白。

    画作创作于1555年左右。丁托列托似乎对提香无与伦比地善于表现美感到不满，他想用不同的方式去叙述那些故事，使观看的人感受到他画里的刺激性和戏剧性，为此不惜牺牲柔和的色彩美，而色彩美本来是威尼斯画派、是乔尔乔内和提香最为自豪的成就。

　　300多岁的《花瓶》依然栩栩如生

    事实上，此次除名家大作外，看点仍然众多。富有传统而各有特色的自画像、充满生活气息的风景画，都值得一看。而各具风格、原汁原味的画框，或精美繁复或低调收敛，也能看出各时代的意大利人不同的审美和搭配标准。

    画展上，已经300多岁高龄的宾次的一幅《花瓶》，那些花朵依然栩栩如生。观众或许会对这些画作已几百年仍保持如此鲜艳自然的色调感到意外。而且，除了布面油画有一层不妨碍观赏的恒湿玻璃保护层外，其它的版画都直面观众。对此，安东尼奥透露，在乌菲齐美术馆中，有一所佛罗伦萨修复学校，而意大利也有着很好的保护文物的传统，“我们原则是在修复之前先要保护好这些画作，保持画作在其最初的形态而非改变它的形态。”

　　馆长推荐“风景画”

    82件珍品集体出游创下乌菲齐馆的历史纪录，但作为该馆的镇馆之宝，波提切利的《维纳斯的诞生》、《春》两幅美术史名作却未能来中国，大家深为遗憾。

    对此该馆馆长安东尼奥·纳塔利在展前媒体见面会上解释，日本政府和美术馆也曾提出过借展这两件镇馆之宝，但馆方也都没有同意。这是因为，如果《维纳斯的诞生》、《春》来中国，那么这段时间，全球到乌菲齐博物馆的游客将会大大失望。

    安东尼奥表示，选择此次来华的作品时，考虑到不一定全选名家名作，应让中国观众更多地了解西方美术史上不那么出名的画家作品，因为它们同样精彩。“我们常常只提波提切利的维纳斯，而实际上提香等也画过。”

    安东尼奥特别推荐“不那么著名但很有特色”的画家菲利普·纳波利塔诺，称其《草地上的野餐》和《乡村舞会》两大作品，“充满着一种诗意，而且充满着感情，人物的动态都十分自然愉悦，而自然和人物动态之间也非常和谐。”

    安东尼奥介绍说，此次展览的目的是为了“让中国人民了解到我们的艺术语言和习俗，而这些画作就像是画出来的诗，描绘着意大利”。

　　相关链接

    乌菲齐博物馆

    乌菲齐博物馆由著名的意大利美第奇家族创建，位于意大利佛罗伦萨市的乌菲齐宫内，该馆以收藏大量的文艺复兴时期的绘画名作而蜚声国际，有“文艺复兴艺术宝库”之称。

    乌菲齐宫原是显赫一时的美第奇家族办公的地方。美第奇家族从银行业起家，从15世纪到18世纪，竟然出了3位罗马教皇和两位法国皇后。这个被称为“无冕王”的贵族之家，却有爱好、扶植和保护文化艺术的传统，家族成员把从各地搜集来的艺术品集中到“乌菲齐”，并于1765年对外开放，其藏品之丰，连拿破仑远征意大利时也垂涎三尺。如今，乌菲齐美术馆共有46个画廊，藏有提香、鲁本斯、波提切利等众多名家的绘画、雕塑、陶瓷等精品约10万件，是世界上规模最大、水平最高的艺术博物馆之一。