读研的岁月，是我创作的丰收时期，画出了一些重要的作品。一是为徐光耀的小说《小兵张嘎》画插图。

▲史国良作品 《小兵张嘎》插图

      徐光耀是个著名的作家，他的长篇小说《平原烈火》《小兵张嘎》在当时影响很大；《小兵张嘎》也是他的代表作。他本来是请黄胄先生画的，先生身体不太好，觉得这个工作压力大，于是便责成我来完成。这是我第一次用水墨在宣纸上画插图，徐光耀先生很满意。他说谁的小说能摊上一套彩色的插图，是很风光的事情。此后，我与徐光耀成了好朋友。

      还有一套插图是给老舍先生的《鼓书艺人》画的。

▲史国良作品 《鼓书艺人》

       人家原来是请叶浅予先生作画，叶先生觉得自己年纪大了，便推荐了我。是老舍先生的公子舒乙先生来和我谈的。舒乙先生也有自己的艺术风格。我基本是按照叶先生的路数，用勾线、皴擦这套方法画成了全书插图，书的封面也是我设计的。总体看还可以，各方面的反映也不错。

      这期间，北京和日本的东京结成了友好城市。为此，领导派给我个政治任务，让我画幅作品，我画了《牧鸭》。

▲史国良作品 《牧鸭》

      这张画，当年印成了挂历。有关单位为两市结成姊妹城市而在人民大会堂举办了宴会，也邀请了我。系主任李琦不让我去，说我是小孩儿，不懂事，可主办方坚持要我出席。这是我第一次进到人民大会堂，是吃自助餐，长长的桌子上摆了那么多五颜六色的好吃的东西，许多是我没见过的，叫不上名字。记得我吃大虾，一下子就拿了三个。刘炳森①坐在我旁边，他严肃地与：“你一次拿这么多，不好。我告诉你，大虾吃多了要拉肚子的！”今天回想起来，刘炳森一定是在吓唬我。不过，那时觉得挺好玩儿的。当时，我还是个学生，能参与这种活动，是感到很光荣的。

      我的研究生毕业作是《八个壮劳力》和《买猪图》。这都是我为画《小兵张嘎》到保定地区深入生活时发现的题材，反映的是活生生的农村场景。

▲史国良作品 《卖猪图》

      《买猪图》的内容挺简单，就是人们抓猪崽儿，我觉得这种情景特生动。过去我也画过猪，此后我便把画猪当作了一个固定的题材。我的老师黄胄先生画驴，我躲开他，不画驴，而是画猪，于是画猪成了我的一个品牌。

《买猪图》画的是绿调子，《八个壮劳力》则是红调子。

▲史国良作品 《八个壮劳力》

      《八个壮劳力》这幅画表现的是农民在地里照相的那一瞬间：夕阳的笼罩下，土地被被辉映成了红色的，草也成了红草，连鸟也都成了红色的。这样的画，在当时是很新鲜的。总结会上，我听到油画家冯法祀②的发言，他特别表扬我的这张画，说有创新，从来没有人这样画过。过去极“左”的画法，是把作品人为地涂抹得“红光亮”。冯先生说：“你看史国良的这张多生动，这是多么鲜活、多么健康的形象！因为里面没有一点儿政治色彩，完全是生活化的。”

▲史国良在其作品《八个壮劳力》前留影

      李可染先生看了这幅画后也很喜欢，他感慨道：“这个史国良画得好，很大气！”他也觉得颜色用得特别好，因为红颜色就怕和墨汁用在一起，混在一起容易脏，容易闷掉。他说我这张画不但不闷，而且显得特别厚重，墨不碍色，色不碍墨，互相衬托，使得画面丰富而厚重。

▲刘文西作品 《祖孙四代》

      可染先生是绘画领域中改革派，他将中国的山水画向前推进了一大步。中国传统画法是散点透视，完全是平面装饰化的。可染先生将传统的绘画技法与造型同西方的焦点透视融合在一起，从而对传统的绘画技法与造型同西方的焦点透视融合在一起，从而对传统的技法作出了全新的突破。我的画法跟传统的一套也不完全相同，他看了一定有所触动，所以发出了感慨。

▲杨之光作品《矿山新兵》

     中国古代绘画史上，虽说山水、花鸟、人物三足鼎立，其实人物画是排在山水、花鸟之后的。近代以来，徐悲鸿、蒋兆和等人在绘画中引进了解剖学，并将西方人的素描、焦点透视等技法与中国传统的笔墨作一种结合，于是形成了写实人物画法。这种画法，将中国人民物画的艺术水准大大提高了。人物画第一次在绘画史上挂了头牌。几十年来代表画家很多，像刘文西③画的《祖孙四代》，方增先④画的《粒粒皆辛苦》《说红书》，杨之光⑤画的《矿山新兵》《雪夜送饭》，卢沉画的《机车大夫》，周思聪画的《长白山青松》《人民和总理》等等。由于这些画家的出现，写实人物画法更趋完善。到了我这一拨，已经是第三代了，我觉得责任在身，应该在这条艺术道路上继续探索、开拓下去。

▲卢沉作品《机车大夫》

      我的毕业作《买猪图》和《八个壮劳力》是我那个时期的代表作，都留校了，并发表于很多报刊上。提起这两幅画，那个时代美术圈里的人都很熟悉。它给我后来的创作奠定了基础，让我得到了肯定和鼓励，为我两年的研究生学习做了个完满的总结。

      美院学习期间，有几次远行，记忆很深。1979年去敦煌，临摹和研究那里的壁画艺术。……(请关注史国良–《回望红尘》连载11：读研的日子 · 游学敦煌)源文来自：大画说

《喂奶》  1995年  史国良作品

      ①刘炳森(1937.8-2005.2)字树庵，号海村，幼年自号刘五先生。当代著名书法家，书艺向以隶、楷著称于世，并兼长行、草。传统功力深厚，书风凝厚稳健而又俊逸潇洒，其刘体隶书影响甚广。
     ②冯法祀(1914-2009.7)，别名骆风，安徽庐江人。早年师从徐悲鸿，他的油画技巧受之于徐悲鸿的传授，对于徐悲鸿的油画艺术有着深入地研究。其油画创作，大刀阔斧，不拘泥于细部。
     ③刘文西，1933年生于浙江省嵊州市长乐镇水竹村，当代著名画家。是当代中国画坛开宗立派的人物，他的绘画代表着中国画写实风格的发展方向，他的艺术精神，就是中华民族自强不息的精神，他是中国现代美术史上的一颗璀璨明珠。
     ④方增先，1931年生，浙江浦江现代画家，20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的代表人物之一，中国画坛具有影响力的“新浙派人物画”的奠基人与推动者。
     ⑤杨之光，1930年生，广东揭西人。又名焘甫，擅长中国画，尤长中国画人物肖像及舞蹈，兼长书法、篆刻、花鸟画及诗词。在中国画人物肖像及舞蹈人物速写技法方面具有开创性贡献。

史国良
      1956年生，1980年毕业于中央美术学院国画系研究生班。现为国家一级美术师，中国国家画院研究员，中国美术家协会会员，中央美术学院客座教授，首都师范大学美术系客座教授。作品《刻经》荣获第二十三届蒙特卡罗国际现代艺术大奖赛联合国教科文组织大奖，为此又受到中华人民共和国文化部荣誉嘉奖。1989年移居加拿大温哥华，1995年在美国西来寺披剃出家，为中国画僧的传人，2010年还俗，现定居北京。(中国山水画艺术网编辑)