《北渚·自省的鱼》 套色木刻 56x59cm 1994年
从“北渚”出发 开启艺术求索之路
张广慧走上版画这条道路，完全是机缘巧合。1980年张广慧考入湖北美院，那一年只有版画和雕塑招生，他不会做雕塑，因为之前画过油画和国画，所以选择了版画。但是一旦进入这个领域，张广慧就出不来了，里面有很多东西吸引着他不断去发现，不断去往前推进。“这就是缘分，运用这个媒介我感到更能实现自己的想法与情感的抒发。”
1994年创作的《北渚》系列是张广慧艺术道路的一个重要转折，作品远离意识形态的喧嚣，大多充满神秘而隽永的意境。《自省的鱼》是《北渚》系列的代表作，意在传统楚文化精神与当代艺术精神的比照与结合，在楚文化和当代生活中找到交合点。以其《北渚》系列典型的交叠手势为背景，平置的鱼定格的画面，体现出一个当代人对文化的深层思考。这一系列的出现使张广慧备受美术界认可，同时他独创的“无主版套色”的语言表达方式突破了传统木版画以“黑白”为正宗，以“主版”为基础的创作模式，引起业内的广泛关注。张广慧就这样作为一个“新星”逐渐被大家所熟知。
张广慧用木版制画，重视用版画语言去激活版画元素。创作一件作品的表现形式有很多，但张广慧更愿意通过自己的表现去激活这些自然元素，“当我把自然形态的景观转变为绘画元素的时候，这些点线面应该是通过心、手、眼的感悟来协调完成的。”
90年代中期，由于生活和情感发生了很大变化，张广慧结束了北渚系列版画，开始做《洗发的人》系列，主要描绘的是进城的农民的一种生活。在那个年代，洗发是理发美容店的一种商业服务，但却暗含了一种暧昧的商业行为。“洗发的人很多是城市的迁移者，是社会底层的一群，而且这种现象是中国特有的，许多外国人不能理解，所以我就通过作品向他们解释。”
《情人节之二》 套色木刻77x48cm2004年 (2)
创作的可变性 正是版画最大的魅力
版画不同于油画与水墨画，由于需要通过木刻刀、油墨、版画纸等媒介，直接呈现会显得很生硬，艺术家需要把感觉的东西经过理性的操作再呈现出来，这是一个只可意会的过程，而其中会出现一些偶然的东西，这正是张广慧最感兴趣的。
可以说是版画创作的可变性深深吸引着张广慧，让他在这条道路上越走越远。正如张广慧所说，“作为一种创作的生态，表现的过程会有很多可变的因素在其中，是不可控的，同时这也是艺术创作中最有魅力的一个环节，在这个过程当中总会有所发现，有所体验，也有想象不到的惊喜会出现。”
在创作中，张广慧会以不同手法表现同样的事物，如他作品中的鱼、洗发的人、情人节、湘夫人等，他会通过这样的形式去强化观者的瞬间视觉效果。与此同时，张广慧特别注意创作的辩证关系，“版画创作就像科学家的创作，是需要理性作支撑的。像我们看埃及艺术、印度艺术，如果很多东西没有理性作支撑，那么金字塔也做不起来。”
《四季佳兴之十二 暮冬·亥时》绝版 套版木刻 60x80cm 2013年
回归自然 内心与自然碰撞契合
艺术源于生活，艺术创作更离不开大自然的启发。张广慧早期的作品中有着非常丰富的楚文化元素，也许是心境越来越平静，张广慧近年创作的《玄关》、《山地》系列及《四季佳兴》则是回归到自然，向内心与自然的碰撞和契合过渡。
张广慧有相当一部分时间是在户外写生，就是为了将自然景观转化为视觉语言。在他看来，写生的时候，你所观看到的画面和所感受的情境都将成为一种储存，哪怕是瞬间的，比如说雨季，天刚放晴，太阳从云层中出现的那一瞬间，很短暂，但在你的记忆里它会定格并反复出现，可以成为作者常规的联想状态。“主题仅仅是一个个载体，而不是空洞的东西，最主要的还是执行他的人，一个生命体与自然形态的对话。”
《四季佳兴》系列是张广慧2013年的作品，与之前所创作的不同之处在于其“时间性”。作者以春、夏、秋、冬四季交迭视象为缘由，取一年中季节原色和由此变幻出的种种景色，按节气呈列在作品里，主要描绘运动着的生命形态，更加重视对自然“生命性”的强调。另一方面，《四季佳兴》对色彩也有一些新的探索与研究，给观者带来了版画不同以往的魅力。
《山地之三》 绝版木刻 95×150cm 2010 年
潜心创作与教学 为中国版画事业献力
张广慧不仅是画家，同时也是湖北美术学院版画系主任，有繁重的教学任务。他潜心创作，敬心执教，凭着自己对版画的热爱与执着，在这条道路上一坚持就是20多年。
像许多艺术家一样，张广慧更情愿称自己为“版画工作者”，他只想在自由的环境下，为中国版画事业献上自己的一份力。每逢学生办展，张广慧都会尽力帮助，可见他对学生们的热爱，对版画事业的支持。张广慧经常告诫学生，“对于真想以后做艺术创作的，要注意从知识结构完备的基础出发，甘于寂寞与艰辛，才能真正走进艺术的殿堂。”
版画犹如足球，它是个国际画种，张广慧参加过很多国际展览，做过很多对外课程交流。令他感触最深的是有一次去华盛顿学习，当时路过东亚博物馆，拾步入内，中国宋代的绢画、明林良的鹰，画意用笔以及质地品相都极好，令人震撼。他在其它博物馆和美术馆也看到了西方大师的作品，感到中国画一点也不输给人家。
生活情境中的张广慧，有着直率的真性情，就像他的木版刀法，绵密或疏朗，流畅或凝滞，别无他念。用湖北美术学院院长徐勇民的话说，“他所用功力，无非是将热爱与专注做成了平静常态，未必非要以悬梁刺股的惊悚示人，勤勉是用不着刻写脸上的。我待过他的作室，阅读，吃茶，呆想，兼赏玩随缘收藏心仪之物，一切井然有序。”
《凤复来》套色木刻64 x 58 cm 1992年
艺术家简介：
张广慧，1961年出生于武汉，1984年毕业于湖北美术学院版画专业，1989年结业于中央美术学院版画系。1994年，获第十二届全国版画展铜奖，第八届全国美术作品展优秀奖；1996年，获第三届全国高校版画研究年会教师奖；1999年，获中国当代青年书画展一等奖，中国版协颁发“鲁迅版画奖”；2002年，第十六届全国版画展铜奖。现任湖北美术学院版画系主任，研究生导师，中国美协版画艺委会委员，中国版画家协会理事，湖北美术家协会版画艺委会主任。
壹号收藏网记者与张广慧合影
张广慧作品欣赏：
《我闻》
《楚国游记之一·鱼变凤》 52×39cm 1991年
（中国山水画艺术网编辑）
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