郑工（中国艺术研究院美术研究所副所长、著名美术理论家）：从于先生开始创建冰雪画派至今已三十年的历程中，可以深刻感受到创造在于先生和这个群体中的具体体现。这种创造性是一个画派的基础。冰雪画派从区域表现对象出发，发展出一套技法，再推演成为一套特定的具有开放性和可持续发展性的语言系统，奠定了它能够生存、发展的重要根本。于先生创造性地发展出一套新的表现方式，他关注笔墨自身特性，又关注图象本身的形态特征。他巧妙的将两者结合，即把写实和写意结合，这是一种智慧的思考。同时，从于先生到冰雪画派直接挑战传统，改变了传统绘画中笔法和墨法没有直接进入冰雪的课题，形成了一套成熟的语言系统，拓展了传统特定的审美范畴的思维定势。冰雪画派骨干在中国画笔墨从传统向现代发展的时候，把冰雪画的这套语言系统继续向前推进发展，踏出了当代画派实践的一个路径。

四川大学教授、中国美协理论委员会委员林木发言

      林木（四川大学教授、著名美术理论家）：冰雪山水在中国美术史上具有相当重要的意义。于志学先生能够从自己所处环境里去感悟大自然，提炼出对冰雪表达的艺术语言，的确填补了中国美术史上一个空白。第二，东北冰雪白茫茫一片，用传统笔墨无从表达。于志学先生要表达自己在东北的那种感受，传统的笔墨力不从心，就使得他从60年代开始探索这种非传统笔墨的表达方式。所以他与后来80年代到大陆来的台湾画家刘国松以及探索新技法的周韶华几人有不谋而合之处。从这个角度讲，于先生的探索既有对冰雪山水的探索，又有对中国画笔墨之上倾向的突破性。这不仅是冰雪山水本身的意义，也是于先生的两大突破。而且他79岁去南极，80岁到北极，前几年又坐飞机从珠峰边上飞过，他是用生命去实践自己所开拓的冰雪艺术事业，就使冰雪画派有了非常自然的生成根基。

      牛克诚(中国艺术研究院美术研究所副所长、著名美术理论家)与古代雪景山水的萧索荒寒意境不同，冰雪山水表现的是阳光、明丽的自然生机，是万物勃发的倔强生命力，因而它是一种生意山水。冰雪画派“以白当黑”地描绘出冰雪景物，那其实是“负阴抱阳”地表现着一种源于黑土地的蓬勃生意。从上世纪80年代以来，这一画派就以“创建中国画第三审美内涵”的高远立意，从表现题材及表现语言两方面，向着一个整体艺术体系迈进。这样，我们看到，发展到如今的冰雪山水，既表现北国雪景，也表现江南雪意；既表现山川风貌，也表现城市风情，同时，它也表现冰雪花鸟、冰雪人物等，从而体现出其笔墨语言的巨大可塑性。另一方面，它既有对雪原景色的写实描绘，也有对文人笔墨意趣的传承与转换，还有具有抽象意味的矾墨表现等等，因此，可以说，冰雪山水并非只是一技致鲜，而是以矾水为核心建构了一个完备的语言系统，从而极大丰富了中国画的语言体系。特别是这一画派中的一部分画家以中国画的书写性来调遣矾水所形成的白色地子，在黑色墨迹的映衬下，就如同影像负片记录着画家行笔的状态与情感律动，从而以一种反向的图底关系，体现着中国画的写意精髓。

北京大学历史文化资源研究所研究员刘墨发言

      刘墨（北京大学历史文化资源研究所研究员、著名美术理论家）：在中国传统文化里，有很丰厚的冰雪传统，但在中国山水画里画雪反到成为一个隐性，这是一个很有趣的问题。如果没有于志学先生和冰雪画派三十年作品展，我们可能会在很大程度上忽略掉这样一个具有丰富文献和作品的冰雪主题，这个主题完全可以写出一本很厚的中国山水画史。冰雪画派和其他画派不一样的地方，就在于从文化入手，提出了冰雪文化和冷文化。所以它能够成为一个画派，是有文化观念、审美理想、地域情感做支撑，再把题材进行转换和技法创造，这才是冰雪画派的核心和灵魂。虽然当代画派很多，但冰雪画派可能视野更宽。冰雪画派在三十年里生命力越来越强，队伍越来越大，题材、观念也越来越宽泛，有着非常旺盛的生命力，它也一定会越来越壮大。

西南大学美术学院教授、博士生导师邱正伦发言

      邱正伦(西南大学美术学院教授、著名美术理论家)：于志学先生创立的冰雪画派，指向非常明确：由自然的冰雪题材转化成有关冰和雪的绘画课题，再从这个课题延伸构建出一个冰雪画派，这个逻辑非常清晰，是冰雪画派立足的根基。于先生写的冰雪画派宣言“继承不是重复，一切在于创造”，构成了冰雪画派的精神和灵魂。开宗立派，这就是宗。他把一个冰雪题材上升到一个文化现象和发展构建冰雪美学这个高度，这才是立派的根本。冰雪画派不重复古人，不重复大师的结构图式，其巨大价值也体现在这里。

陕西师范大学美术学院副院长、博士生导师韦宾发言

中央美术学院副教授曹庆晖发言
      曹庆晖(中央美术学院人文学院副教授 )：冰雪画派有三个相互联系的层面，即冰雪世界，冰雪意境和冰雪格调问题，概括起来就是开、放、收的问题。从美术史角度来看，东北冰雪世界的表达历史上没有，于志学先生实际上是白手起家，这就有一个基本语言的形成问题，这就是“开”。第二是冰雪意境问题。于先生通过在寒冷地区的深刻生活体验，找到了冰雪物象与传统语言对接的可能性，这种可能性是因为冰雪画派的语言本身是开放的，这样冰雪画派在相对于其他美术史流派来说开放程度就更高，这是放。第三关于冰雪格调的问题。冰雪画派到了今天，有了一定的平台，达到了一定高度，有了于志学先生这样的开派人物，往下怎么办的问题，就是一个收的问题。  

 湖北文理学院图书馆馆长，美术学院副教授杨豪良发言
      杨豪良（湖北文理学院图书馆馆长、美术学院副教授）：冰雪画派了不起的特殊贡献：第一创造了矾墨技术和语言，这是画派的根基；第二提出冷逸之美来支撑它的绘画美学追求；第三提出了中国画黑白两域之美；第四提出了冷逸之美和中国画墨韵白光说；第五打造了冰雪画派。冰雪画派三十年走到现在，已经有很好的基础，我认为现在基本上树立起来，百尺竿头更进一步是必然的，也是必须的。

中国国家画院研究员陈明发言
       陈明(中国国家画院研究员)：我在看展览当中有一个最大最直接的感受:虽然都是冰雪画派的画家，但是创作作品的风格并不是我们所想象的那么单调，而是相当多元化，这是我的意料之外的。这样引起我的一个思考，在一个画派当中怎样做到艺术取向一致而面貌又是多元的，我以为与于老师所提倡的继承不是重复，一切在于创造的信念相关。第二，在当代美术发展进程中，画派应该起到什么样的作用？我们知道在古今中外画派对于美术推动作用是勿庸置疑的，我们可以举出很多例子来。我们当代美术界有很多画派，非常多，但是真正能起到推动我们当代美术发展进程的画派有几个呢？我觉得非常少。冰雪画派形成很自然，首先有领军人物，于老师已经经过很长时间探索，他有了一套自己的绘画语言和技法。其次有自己的理论基础和主张。他有自己宣言，有明确精神的核心。冰雪画派参与的画家非常多，而且跨越各个领域，有人物，有山水，有花鸟，都以冰雪技法来创作，这决定了冰雪画派绝对不是靠打造形成的画派，而且让我们有理由相信这是一个典范。第三，在市场化多元化文化进程当中如何创新如何看待创新。冰雪画派在三十年艰苦探索中，画家有极大的热情，潜心开拓冰雪绘画疆域，获得了硕果累累，给我们借鉴和学习的范畴。

北京林业大学教授，研究生导师李昌菊发言

      李昌菊（北京林业大学教授、研究生导师）：冰雪画派的作品，真的是蔚为壮观，无论从冰雪画派的境界、语言创新以及在美术史上的地位这个展览已经充分展现了这个成就和创造实力。如果从画派未来的发展来看，我个人认为写实语汇也就是说对自然景观描绘得比较多一些，如果能够超越一下，会更好一些，这还需要艺术家有更大的勇气和开拓意识，去挑战或者超越目前这样一个创作的面貌和语汇。在表现方面的现代意识上，更好体现一下有观念色彩的现代的语系。在这个画展里面，我看到王金华和加宏杰有的从形式语言上面，还有从色彩方面做了一些探索，我觉得这比较契合现代人视觉习惯和一种感受。

  北京师范大学政治学系教授博士生导师孙津发言   
      孙津（北京师范大学政治学系教授博士生导师）：冰雪画派三十年成就，大家都说了，我也很有同感。我想说一个今后的问题，这个画派是依托一个理念创建的。走到今天这一步，下一步如何再往深下走下去。冰雪画派提到了冷文化，提到了冰雪和人的关系，如何把冰雪理念赋予的内涵体现在画面上。

冰雪画派三十年作品展研讨会

冰雪画派三十年作品展研讨会