据了解，再东方——张译丹、段传峰国画艺术展由中国国家画院美术研究院、河南省美术家协会、河南省书画院、河南省美术馆主办，河南金帝拍卖有限公司、陕西安康健民农业生态科技有限公司承办，将于2014年7月26日上午10：30在河南省美术馆开幕，届时相关部门领导和一批艺术大家将出席此次开幕式。
      张译丹，原名张冬卉，曾用名张馨之、张熙恩。堂号：境心斋。中国国家画院一级美术师，中国工笔画学会理事，中国美术家协会会员。中国国家画院美术研究院研究员，兼任《中国国家美术》学术主持。张译丹师从著名山水画家龙瑞先生和著名工笔人物画家唐勇力先生。毕业于中国艺术研究院研究生院，获得美术学博士学位。多次参加国内外展览，并有多幅作品被收藏。国家艺科课题“1978—2008中国画之当代研究”负责人。代表文章有《八大山人山水画的笔墨形式与造境》、《八大山人山水画的缘起与历程》、《中国西南少数民族服饰纹样构形观念及方式的虚幻性特征》等，其著作有《中国民间美术丛书·民间服饰（下卷）》（江西美术出版社2006年出版）；参与撰写了《中国绘画发展史》（天津人民美术出版社2006年出版）；2009年出版专著《八大山人山水画研究》等。工笔画作品《逝》获2008年“造型艺术新人展”新人佳作奖；工笔画作品《惑》（合作）入选第十一届全国美展；作品《翔》入选第四届全国青年美展；作品《翔·云》获2012年全国造型艺术展银奖。
     张译丹是一位修为全面，多才多艺的女艺术家，在创作上，她秉持融西入中，融古入今而自成一体的理念，勤耕不辍，逐渐形成幽澹天然，古厚而怆怏的超现实风格。其工笔人物师从于中央美术学院教授国画院院长唐勇力先生，在乃师的指导下，她以都市人物、藏民族形象为题材，将细致工整的描绘和严谨准确的造型以幻化的方式呈现出来，画中主角的神态无不是在沉思，或带有一些迷惘或困惑。张译丹曾在山水画大家龙瑞先生的门下攻读博士，山水的立意、笔法受龙瑞先生影响甚重。通过龙瑞，又受李可染先生的恩泽，再遥接八大山人笔墨，可谓学行独厚。写意山水，以传统笔墨为根基，驭古而新，从容于矩度，却又孤标一格，苍润之中，又能空疏朗秀。近几年，张译丹又作青绿山水，多画缓壑密林，画风清润工整，意象荒荒，古趣盎然，亦不失现代趣味。与工笔人物画不同，张译丹的青绿山水完全以传统为旨趣，用线柔韧绵密，用色姝丽清亮，章法端正，格调高雅。无论工笔人物还是青绿山水，还是水墨山水，张译丹的画中都会给人如揽翠微，如闻清籁之感。她对多门类艺术形式的敏感，为她开辟了极为广阔的创作道路；而她温厚冷静的创作心态和丰厚的理论积淀，也造就了其作品的清雅细致风格和意味隽永的品质。无论是工笔人物，还是青绿山水，抑或水墨山水，张译丹的画都给人一种沉静而清逸的感受。凝视她的画，会清晰感受到她多年来沉着冷静的创作心态，以及深沉静谧的人文情怀。

     段传峰，河南郸城人，国家一级美术师、中国美术家协会会员，现任职于中国国家画院。全国艺术科学‘十二五’文化部 项目《罗汉图像发展史研究》课题负责人(个人课题)。出版《当代中国画名家——段传峰》、《段传峰作品集》、《段传峰画集》、《段传峰绘画作品集》等并发表论文多篇。段传峰近些年一直着力于罗汉题材的创作。在创作中他以古入画，兼及新意，成一家之格。其代表作有《禅客相逢只弹指》、《身是菩提树 心如明镜台》、《福寿一望无际》等。
    段传峰曾入范杨工作室习画，后又随卢禹舜、林晓等先生研究山水及佛像艺术，画道精进，成果斐然。段传峰的山水画用意古雅，有磊磊开阔之气，笔笔有来处，不重取色，专以意气为尚，阴阳显晦，朝光暮霭，峦容树色，深得自然之神韵。其罗汉笔精墨妙，更得古人之神韵。远观之，浑脱流丽，精严高古，可谓无美不备；细观之，人物眉目疏朗，动姿神妙有趣，于青山秀水间蔼然坐立，古风盎然，亦不失今人之趣。这些自然生动，气韵淡雅的作品，表现了段传峰的洒脱的绘画特点和独特的笔墨语言。段传峰用线极工，然脱作家习气，隐然有仕夫气。在造型上汲取丁云鹏之法，然又不囿于此，而将今人之审美情趣融入高古之罗汉形象中，既有古画之意，亦有今人之趣；其用墨简澹，于要紧处施以浓墨，其余以淡唯尚，明快而不失浑厚；其用笔刚健，以笔带墨，墨随笔出，笔意静净。段传峰罗汉画作有三个特点。其一，形象高古，用线干净利落。段传峰罗汉画用线极工，但又脱开了作家习气，隐然有一股仕夫气；其二，不事渲染，用色浅绛。整幅作品在色彩上有清雅明丽、恬静自然的特点；其三，墨随笔运，笔墨相融。其用墨简澹，于要紧处施以浓墨，其余以淡唯尚，明快而不失浑厚；其用笔刚健，以笔带墨，墨随笔出，笔意静净。
     张译丹、段传峰的创作虽然面貌迥异，但却颇有渊源。从师承上来说，两位画家的业师都是国家画院的大家。张译丹曾入山水画大家龙瑞先生门下攻读博士，而段传峰则长期跟随卢禹舜、范杨等先生学习山水、人物。从语言风格上来说，张译丹与段传峰的国画创作虽然题材、风格各不相同，但在凸显传统文化精神，体现个人心性，追求语言新意等方面，却是相似的。张译丹的创作题材较宽，举凡人物、山水均有涉足。她所作山水极重传统笔墨，驭古而新，格调清逸，笔墨苍润朗秀。其青绿山水色彩古拙，婉约娟秀，古趣盎然，又不失今人趣味。段传峰的山水画用意古雅，开阔磊落，不重取色，专以意气为尚。其罗汉画笔精墨妙，浑脱流丽，精严高古，神妙有趣。或许，正是在艺术追求和师承上的渊源，促成了两位画家的合展。创作之余，张译丹、段传峰都在著述上收获丰厚。张译丹所著《八大山人山水画研究》是研究八大山人的一部重要著作，对于八大山人在历史巨变中所体现出的人文情怀及创作风格演变，做出深刻而独特的诠释。段传峰则在创作之余，写出厚厚的一部《罗汉图像史》，系统阐述了罗汉的来源和图像的变迁。在全球化格局中，中国当代美术正以独特的精神、风格、气派而自立于世界艺术之林。中国当代美术正经历着一场再东方化的过程——回归本土文化正朔，并从这里开始当代美术的中国梦！张译丹、段传峰的作品正是对这一历史进程的最好诠释。