画廊小姐

 

热热烈烈的 “画廊小姐” 网上评选活动几乎以“赤裸”的方式给遮遮掩掩、扭扭捏捏的艺术界上了最好的一次商业启蒙与竞争课。它开启了中国艺术营销伟大革命的第一波，在未来的升级与生成过程中，将给这个行业的营销观念和模式带来深远的影响。

　　值得提醒的是，只有30年的当代艺术领域是一个具有无限可能的与新的年轻领域，要警惕“老年化”的作业方式和思维，这个领域非常需要更多超越常规的思维与创新模式，做出这个行业属于自己的性感的生意出来，才能促进这个行业血液的循环与真正属于当代艺术的热力出来。

　　相较于那些在开幕之后就拍拍屁股走人的商业策展先生，“画廊小姐”的工作比“先生们”的工作要重要100倍。

　　“画廊小姐”们的曝光率还不是最主要，最重要的是通过这样一次行业内的交流，让相关运营线上的人明白这个“职业”的重要意义，它是艺术品能够顺利流通到下个环节的关键执行人，也让人知晓“画廊小姐”的话语权比策展人批评家的废话更重要。

　　当策展先生在展览开幕拿钱赚足个人名利之后，似乎就甩下一个完完全全的销售“压力包”给画廊机构，这样一个通常的场景不难“虚拟”：一个“画廊小姐”和一个老板开始了一场与时间追逐的少数人的销售“战斗”，时间一般在半个月和1个月(不包括作品或长或短的寄存时间)，这是这个行业非常脆弱、没有想象力，以及也是这个行业从业人员往往面临巨大压力的工作平台。艺术在解放艺术家个体的时候，难道接下来却裹住了他人?

　　画廊小姐评选是一次来得有点晚的好创意，也是这个商业气氛不够开放行业的一次“内革命”，一定要将这种像湖南卫视的娱乐方式进行到底，才能彻底解放艺术界在推广艺术品匮乏的营销“创意”和突破现有的“守株待兔”似的单一模式。

　　在推销艺术方面，行业可交换的信息特别少。这不是简单涉及到商业秘密可以回避的话题。从消费的角度看，艺术品就是奢侈品，但是和其他门类的奢侈品销售工作比起来，艺术品的销售可谓小巫见大巫——如果这个行业要成分发展起来，销售观念就必须被引爆，而如火如荼的“画廊小姐”评选是一个绝好的开端。

很多画廊都没有把营销工作真正系统化，都是靠着人情化的被动运作阶段，因而画廊的营销都过于低调和保守。不难理解的是，一件艺术品交给画廊之后，便是要在这个系统里产生它的市场价值，如果没有很好的宣传和推广，艺术作品要走向市场，走向它对位的收藏家是不可能的，也是和它可能要卖出一定市场价格甚至是高价是不对称。

　　没有太多销售创意是现在画廊营销存在的普遍问题。实际上，围绕艺术品可作的营销工作非常多，但是善于与懂得作秀的画廊还是太少，能够整合各种资源在销售方面引起行业革命的事件更是非常少见，这是值得这个行业思考的问题。但愿画廊小姐评选活动能够真正推动画廊内部营销的一次行业革命。

不爱“画廊小姐“的老板就一定不是好老板

　　其实，主办方在操作模式上还可以有更大的想象空间，还可以更“赤裸”一点，一个活动如果没有争议，那么你的操作对象——“画廊小姐”们是没有最大可能性的前途。希望主办方要充分考虑到“画廊小姐”们就是你服务的对象，要对她们的参与表示最大的尊重，要致力于放大这种“争议”，成为这个行业乃至社会的流行话题。

　　假如“画廊小姐”活动中如能出现一个高清晰的“芙蓉姐姐”、“狮子座”曾轶可，哪怕是“河东狮吼”，那更不枉此次还不够奔放的评选。

　　“画廊小姐”应该不只停留在“大比色”的阶段，还需要更多包括销售数字在内的素质来验明正身。除了包括翁菱和曾经是批评家的付晓冬等几个老板级的“画廊小姐”亲自靓照上阵极具职业精神之外，其他画廊小姐所服务的画廊老板似乎都显得“过分的安静“。

　　不爱自己“画廊小姐“的老板就一定不是好老板!这次我为“画廊小姐”喊冤的口号，希望老板都能听到，也希望你们能够在年底给踊跃参加活动的“画廊小姐”们加薪——好歹给她们买些好看的围脖或者DIOR香水什么的。事实上，无论从哪个角度上看，“画廊小姐”所在画廊的老板应该对这样一次活动买单，应该为“画廊小姐”摇旗呐喊，但是可惜的是，媒体上很难听到这些老板对于自己员工的反应。

　　虽然有少数画廊小姐和其中评委之一的武大郎先生之间网聊式的打情骂俏，但是这个气氛还应该加大加重，这样才能更好的调动线上线下的互动，当然，这些评委大都影响力不够大，过于保守，代表性不够强。

　　相比于画廊老板的故意“不解风情”，主办方在邀请评委嘉宾时则显得有点“偷懒”——缺少魄力和想象力，完全可以请一个全明星阵容，比如，“选秀教母”龙丹妮，“中国最漂亮的时尚女主编”晓雪，被选秀选手气得发狠话“有我没她”的包小柏，和当代艺术已经充分搭界的沈黎辉，甚至CCTV系的李咏或高博，当然当代艺术长沙包机秀现场开幕主持人汪涵，都是最佳嘉宾候选人，更不行还可以请到就在798跟前的谈性如家常便饭的洪晃大姐。

当然，再有创意一点，则可以请来“爸妈”都认不清和做个展都做得手脚发麻的“院士”团队，比如，邱志杰、方力钧、岳敏君、叶永青、王广义、曾梵志等。让这些院士们评选“画廊小姐”更能吸引眼球，更具争议性，更能让评选活动的声势做出来。

　　在这里也借此慎重呼吁一下“院士们”来年做第二届活动时踊跃的自荐一下。为了创造新的市场“天价”，请院士们放下“艳俗和泼皮”的身段，加入到“画廊小姐”的工作当中来，这是你们该尽的“市场义务”吧。

当代艺术的销售工作没有惊天动地的创意

　　如何让“画廊小姐”成为一个画廊的销售卖点，这是一个非常重要的营销组成部分，也是考验一个画廊市场化程度的参系。据业内人士观察，包括中央美术学院毕业以及原500强企业都有人才流动到这个行业，这也是这个没有充分没关注——职业的意义是值得放大的。换句话，艺术“最佳推销员”何时产生，才能说明这个行业真正竞争化了，也显示了艺术在市场消费系统中占有的份额。

　　如何能让画廊小姐的工作变成一个创造性的工作，这是非常有想象力与极具挑战的事。比如，如何从客户手中夺取流通到消费领域的支出，这或许是画廊小姐日常要思考的课题。

　　“画廊小姐”不只是一个简单的岗位，而应该包含了画廊最重要的执行力之一。我想客户在消费艺术品的过程中多了一道增值服务，而这个增值服务就包括“画廊小姐”对售卖对象艺术品的个人直观理解，这可能比那些广告评论文章，更有益于客户对作品的心理互动。

　　通过这样一次令人眩目的活动，能够让画廊小姐的评选活动成为“常态”，甚至让画廊小姐成为行业内未来令无数美女们向往的奋斗的“职业”，才是这个活动的框架朝向。

　　在画廊销售不那么景气、有压力，以及对这个行业有种种困惑的年代，通过类似这样的活动，极有利于充分释放出这个行业的商业气氛和活力出来，从而推动艺术品的营销工作。

　　画廊小姐的工作效率从某种程度上影响这个行业的格局走向，这是我们在这个活动里需要感悟的。如何成分发挥出画廊小姐的工作能量，是基于这个行业的认识程度有多高，如果一个画廊没有将这个岗位“概念”确立好，我想很难想象这个画廊能够在竞争中占有明天的一席之地。

　　如何变被动为主动，是画廊这个行业面临最大的一次思维转变。如果还维持在过去那种非常没有创意的营销意识和服务上，我想这个行业是不值得画廊小姐们付出花样青春的努力和热爱的。因此，完成通过画廊小姐活动完成这个行业的一次自我革命，那么或许，能够像T台模特和世界小姐，成为一种职业，而拥有话语权，这才是这个活动的终极意义。

　　越是有钱的人越需要刺激，越看似附庸风雅的作品，市场上越需要有创意的推手。金牌娱乐经纪人王京花推出的“女子十二乐坊”，给中国民乐销售理念带来一次革命性变革;而湖南卫视选秀活动，则开创了中国式娱乐销售模式;但是在最尖端的文化部位之一——当代艺术的销售工作方面一直没有惊天动地的创意之举。这次需要重新思考的问题。

艺术品与大品牌销售之间的准备工作差距太大

　　艺术品都成为天价了，而艺术界的销售工作却是一个不被过多讨论的领域，这是症结所在。而众所周知在中国式经营理念的画廊中，“画廊小姐”能够自主的工作选项并不多，这也是这个行业暗藏的危机。画廊小姐的马力不足也直接影响了该画廊未来能走多远的关键元素之一。这个行业对待“画廊小姐”的景观不容乐观：舍不得送她们去培训，舍不得在她们身上投钱，薪水结构很不合理，老板素质问题，都直接制约了“画廊小姐”的工作效率和影响到这个行业能动性的发挥。

　　这次活动，还应该至少启发了老板和画廊小姐之间需要一次对话的机会和可能，也让彼此明白各自充当的职责，以及共同面对行业所要承担的责任——销售每张作品背后对整个行业的资源触动有着某种非常积极的作用。从商业的角度上，艺术品就是奢侈品，而像世界级的LV、DIOR、PRADA、爱马仕、阿玛尼们那么对于自己旗下产品，从挑选设计师、秀场、杂志宣传、明星代言、跨国经营等等，无不是做出产品的足够消费气氛出来，让消费者能够心悦诚服的买单，而艺术品更需要走出原来自动就能出“天价”的误区，要给予艺术品合理的说法，才能说服买家，这是考验一个画廊的能力的问题，也是硬性的指标。

　　解放“画廊小姐”，很可能就是解放生产力。有多少“画廊小姐”在实际过程中无法发挥自己的主动性不说，但是委屈应该不少，但愿画廊不是美女们飞娥般的“火炉”，而是她们发挥才智的弹性创意空间。

　　画廊需要太多有创意的附件，才能带动画廊的经济，这一直是这个行业忽略的问题。在无法开口的作品面前，对任何人都有挑战，特别是对于画廊的经营人员来说是一个巨大的“空间”，只有出色者才能在这个行业里脱颖而出。

　　销售是画廊的生命线，而画廊小姐的工作是它的核心执行力之一。画廊小姐是画廊的竞争力之一。好的画廊小姐一定能够非常有“心计”将艺术家、作品、老板、客户很巧妙的联系在一起，展示这个工作的最大魅力和可能性。它是画廊移动的风景线和魅力的组成部分，极具弹性和想象力。

　　画廊小姐的水平和能力甚至决定了一个艺术品的流向，如果能够整体上提升与优化这个结构性的工作，那么画廊整体的商业会得到可持续性的工作。但是多数画廊给人直观的印象是，没有把艺术品的商业做到位，这也并不是他们不想做到，而是在观念上没有转变过来。

　　画廊小姐岗位很重要，却成了行业的地位却成了“末梢”，正确的销售方式更能抵达客户的心上，画廊小姐的移动半径在未来应该被足够扩大，扩大她们的影响力，走出一批王牌“画廊小姐”出来，优化与突破这个行业目前存在的产能过剩带来的销售瓶颈。

　　很是希望“画廊小姐”评选对这个行业是一个实在的刺激，接下来期待更多的“画廊先生”，“最佳雇员”，“最佳顾主”等等评选活动能够连锁似的串烧起来，从而聚焦更多的眼球，促进这个行业来自销售方向的一次升级或最好是革命吧。

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