群山风云图  240cmX90cm

群山早霞图  240cmX90cm

龙连航书法作品

       醉龙擅长国画山水的纯水墨画法，侧重“焦浓中淡清”中的“焦墨”和“清墨”的运用。醉龙作画时讲就大中小笔一齐上阵。一碗墨，四五盆清水，十几支大大小小的毛笔，再痛饮半瓶子白酒，即作起画来。其画作雄厚峻雅，出神入化。醉龙在作山水画时，常常把云气作为特别着意的地方。他说：云活则画活,云死则画死。醉龙历游名山大川，注重师法自然，写景抒情，无论鸿篇巨制，尺幅小品，都表现了非凡的气度。

      八十年代以醉龙为主创立了泰山诗派，主张抒发潜意识中的新意境。

      在诗书画的鉴赏收藏方面，醉龙先生不重“听”，而重“看”，他打了一个比方:是骡子是马拉出来看看，而不能说：是骡子是马拉出来听听。“字画名人”与“名人字画”各有千秋，但历史的分量大为不同。

      对于诗书画的难度，醉龙认为画难，书更难，而诗尤为难。从造型方面看，可以这样说:画是三维，书是二维，诗是一维。诗落在纸上是单一的是点线，书法落在纸上是千变万化的平面，画落在纸上是点线面形成的三维立体。越简单的越复杂。过去常比喻诗是：皇冠上的明珠，实际上应该说是：心灵的窗户。
       一般教科书对书写的速度认为：楷书如坐，行书如走，草书如跑。醉龙认为应把“坐走跑”改为“三走”：即楷书如慢走，行书如中速走，草书如快走。近六十岁的醉龙说：自己用了半个世纪的书法体验，才把草书的速度放慢下来。醉龙对捻笔技法的娴熟运用，使他能在书画创作中达到捻笔而不失力度，洒脱而不拘泥。他说：捻笔技法可以把大大小小的毛笔的中锋，用到笔腹和笔根，不用硬挤在小小的笔尖上。

     醉龙强调诗书画不分家：诗是书画意境的真谛；书法笔功是中国画的线条基础；中国画如有札实的诗书功底，即可突飞猛进。注意三者相融互补，方可充分发挥作者的艺术个性。

      醉龙一直想给“天时地利人和”作一个对子，他总结自已多年的经验，终作成天下绝对：“天时地利人和，激情技能机遇”，此对子轰动了天下，启动了无数人的智勇。 常见人们在庭院中挂有单一横幅“家和万事兴”，醉龙给它配了个对子:“国富亿豪增”。此联真是太妙了!亿万富翁现已有一部分，他们与时代相应，历经沧桑，崛起于世，家事国事相映，和谐社会和气生财。　

     醉龙发表书画作品、诗歌、小说、散文达1500多篇（幅），获奖甚丰。其创作成就被载入《山东作家辞典》（1995年版）、《世界优秀专家人才名典》（2000年版）等2００多部典籍中。在2000年第二届中国“天鹅杯”书画大赛中获特等奖。2005年被中国收藏学术研究会和世界文化艺术鉴定中心评为当代中国书画收藏市场最具收藏价值艺术家。2009年被中国国学研究会和《六十年中国文艺盛典》编委会授予中国文学艺术最高成就奖—金奖。　　　

     2004年在济南建成醉龙艺术馆，展出其书画精品300多幅；其书画作品被海内外大量收藏。

     2011年，醉龙收藏了世界上最大的价值3亿元的灵芝。

     目前，醉龙的书画著作和与他人的合著有12本，如：由中央文献出版社出版的《龙连航书法集》和《龙连航山水画集》；由中国企业报出版的《龙连航 欧阳中石——中国书画名家作品鉴赏》集、《龙连航 刘大为——中国书画名家作品鉴赏》集；由中国文化出版社出版的《名家名作》（范曾与龙连航书画合集）。

责任编辑：方健红