中国山水画艺术网讯 2013年4月11日上午，由清华大学美术馆室内设计系和北京清尚环艺建筑设计院主办的“岁寒三友——奚小彭、张世礼、何镇强绘画作品展”在清华大学美术学院B区美术馆举行。 奚小彭、张世礼、何镇强三位先生是中国美术家协会会员，是新中国培育的第一代优秀的环境艺术设计家，中国环境艺术设计学科奠基者。奚小彭、张世礼、何镇强三位先生在从事环境设计艺术的研究和教学同时，创作大批优秀的绘画和书法作品，展现出他们在专业成就之下全面的艺术修养。

      中国文联副主席、中国美协副主席冯远先生为展览题写了展名，中国美协顾问、原中央工艺美术学院院长常莎娜先生撰写了前言：迎春之际，在清华美院B座展厅展出了原中央工艺美术学院环境艺术设计系的三位曾为创建环境艺术设计学科奠基的老师生：奚小彭、何镇强、张世礼三位先后老师，被称为“岁寒三友”的水墨书法作品展，意义深远。

     奚小彭先生是二十世纪五十年代为首都建国“十大建筑”的重要建筑装饰设计者，并为创建中央工艺美术学院室内设计系的设计教育作出重大贡献的师长。何镇强、张世礼两位老师是奚小彭先生亲自带的得意弟子。

     当年尊称奚先生为“奚公”。不曾料到正当奚公“七十而随心所欲，不逾矩”时，他过早地离开了我们，但是他在首都给后人留下了重要的建筑装饰设计：人民大会掌、民族文化宫、民族饭店、北京饭店、钓鱼台、北京展览馆及天安门广场的玉兰化灯柱等，至今依然闪烁着光辉，并将载入中国建筑近代史册，成为永久的纪念。

     小彭先生不仅是著名的建筑装饰设计家，又是一位擅长创作水墨画的画家，他以强劲的笔墨表现荷花、梅花等诸多花果的作品。抒发其内心的感情世界。这次得机会能与他的得意门生，何镇强、张世礼以共同的手法举办“岁寒三友”的水墨花卉和风景、书法的形式展出，既是师生岁月的情结，也说明了艺术设计的哲理与形象思维是相吻合的修养。装饰设计是以实用、功能、造型与材料多方位创意的结合完成。而绘画的水墨用笔则以“意在笔先，画尽意在，兴之所致”的笔法体现花卉、风景给予心灵带来绚丽多样的遐想。同样也能给装饰图案的造型带来多样的启迪。同样成为艺术设计中取之不尽，用之不竭的创意源泉。

     何镇强老师是中央工艺美术学院成立后1957年的第一届学生。跟随奚先生参加了50年代“十大建筑”的各项设计，他是在实践中成长起来的得力门生。奚先生当年是以“民族的、科学的、大众的”，“古为今用，洋为中用”的设计理念让学子们在实践中磨练，成为学院装饰设计专业的重要接班人。学校数年后在“文革” 年代，大家无例外地随学院下放到河北的获鹿县农场实行劳动改造，何镇强居然还在劳动之余寻得了乡村大自然美的真情，成为他每天以画“小画”记载着当年的生活，获得了坚持的力量和安慰，留下了内心真诚的激情。从此风景画成为他的善长。当今即时的“小画”成为非常珍贵的回忆。时过境迁，90年代何镇强在家中过着稳居安宁的生活，在视力不济的情况下他依然把心灵中获得大自然美的感受继续用笔墨以印象和抽象把天地山水的虚与实、静与动的生命力都抒发在笔墨运作的画面上。形成了何镇强对大自然的镇山、镇水，独特的强有力的具有生命力的水墨风景画作。

      张世礼老师也是奚小彭先生在工艺美院环艺系带出来的第二届重要学子，在奚先生的带领下也参加了当年各项建筑的装饰设计任务，他曾参加代表学院受外交部的重托派往德国、英国、比利时等为我国驻外使馆进行使馆的室内装饰设计。1985年被提升为中央工艺美术学院的副院长，不久又代表学院和北京市建筑设计院组成联合设计组，参加“室内设计的国际设计竞赛”任组长。张世礼是位发展成长全面的优秀设计师、老师及行政管理组织者。也具有特色的水墨画家，他退休后也与师长、师兄同样，以娴熟的装饰思维修养，用水墨笔法重现各异的花卉之美，抒发内心的感悟，同时对中国特有的书法进行炼就，开拓了对传统笔墨文化的深入体会。

      本次“岁寒三友”的老师生情的水墨绘画作品，展示了绘画上艺术设计内在的缘分，也是对原中央工艺美术学院同舟共济了半个世纪历程中的师生，在专业基础与修养的认知，也是对何镇强、张世礼两位老师所获得全而成就的回顾。同时在重见奚小彭先生九十年代的笔墨画作，其画如其人，他那豪放、刚劲的笔力再现其人格魅力。通过本次画展是对“奚公”再一次的敬意和深切的缅怀。