本报记者 马黎

    中国山水画艺术网讯 上海博物馆每隔一段时间都有惊艳之举，建馆60周年之际的活动自然不同凡响今天开幕的“翰墨荟萃：美国收藏中国五代宋元书画珍品展”就是代表。

    这是继2002年和2010年之后，上博举办的中国晋唐宋元书画系列大展的第三部。展览将延续到明年1月3日。

    这次展览，首次将美国纽约大都会艺术博物馆、波士顿艺术博物馆、纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆馆藏的中国古代书画真品聚集到一起，作品年代的时间跨度长达400多年。

    除了上海博物馆出展7件外，其余60件（幅）均来自这四家美国著名的文物典藏机构。

    北宋李成的《晴峦萧寺图》、宋徽宗的《摹张萱捣练图卷》、南宋夏圭的《山水十二景图卷》……这些在大学美术史课本里出现的经典作品，终于跳出书本，亮出真容。

经典的画：很多都是艺术史上的代表作

    宋元时期，是中国书画艺术建立经典的时代，中国画三大专科人物画、山水画和花鸟画的标志性风格和样式，也在宋元时期基本确立。而美国是中国大陆和日本以外，收藏中国书画最为丰富的地方。

   “晋唐宋元书画作品存世的数量，大概只有1000到2000张。”上海博物馆馆长陈燮君说，这次从四大馆借出来的作品，都是艺术史上的代表作，有些甚至是孤品，“很多都是大学美术史课本里必讲的经典作品。”

    比如，美国大都会博物馆藏董源的《溪岸图》，还有夏圭的《山水十二景图卷》、波士顿美术馆所藏范宽（传）《雪山楼阁图》、宋徽宗赵佶的《摹张萱捣练图卷》等等。

    书法展品中，北宋黄庭坚《草书廉颇蔺相如传卷》，长达18米余，书1200字，是传世最长、字数最多的书法巨作。

     还有一些画的出现，在上海博物馆书画部主任、本次展览策展人单国霖看来，能够引起学术界的深入探讨。

    比如北宋画家李成的作品，一直十分罕见。而这次参展的《晴峦萧寺图》，经过现代学者研究，认为属于李成流派之作。

   “虽然没有李成的落款，但从风格上看，最接近画史中记载的李成画风，很古朴。从树枝的形状看，还没有形成他最成熟的‘蟹爪状’，属于他的原创时期，学者一般认为，这件作品最接近李成的风格。”单国霖对记者说。

有趣的人：宋徽宗画鸟，有“细节强迫症”

    宋代是中国绘画发展的全盛时期，由于皇家的提倡，皇家画院制度的确立，山水、花鸟、风俗画都有了很大的发展。而这次画展中，也包容了最能体现李成、董源、巨然、范宽等北宋大家典型风格的传世之作。

    得此繁荣，就不得不提一个人宋徽宗赵佶。

    这次展出的几件重头戏，他一人独占两件，都来自波士顿美术馆。

    一件就是经典之作《摹张萱捣练图卷》。记者昨天在上海也提前看到了这幅画。画中，三组宫中贵妇穿着五颜六色的华丽衣裳，你熨烫，我缝制，她煽火，光洁的脸孔上，还隐隐看得到“香汗”。

    “尽管这不是宋徽宗画的，是他组织宫廷画师所摹，而且是临摹唐代的本子，但却注入了北宋人物画的高度技巧。”单国霖告诉记者，仕女脸部的晕染，细腻、光洁，将唐代张萱的绮罗人物画，呈现出新的面貌，“是宋代宫廷人物画的代表作。”

    宋徽宗虽然不擅于治国，但他热爱文艺，书法、画画，样样精通。他最出名的，当属花鸟画.
这次展览门口的海报，就是他的花鸟写生《五色鹦鹉图卷》。

    一只彩色的鹦鹉，侧立杏花枝头，凝视四方。根据卷上徽宗的自序，当时，他正在御花园散步，见到这只异国珍禽，很是喜欢，当即写生，以作纪念。

关于宋徽宗，有个故事很出名。

    他曾要求画院画家，在画月季花和牡丹花时，要画出花朵不同的时间变化。有一次，很多画家画孔雀登高，都画它先举右脚。徽宗当时就生气了，说孔雀登高时，必定先举左脚。

     连皇帝在写生时都有这种细致至上的“强迫症”，宋代在绘画上能有如此繁荣景象，也就不奇怪了。

责任编辑：陈晓梦

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