近日,全球规模最大的漫画峰会“2009第十届国际漫画家大会”评选的奖项揭晓。我国著名学院派新锐漫画家阿梗,凭借正在《新蕾·STORY101》杂志上热载的《踮脚张望的时光》绘本,勇夺“最优秀作品奖”。据悉,这是内地第一个漫画家夺得这个奖。得奖后,本报第一时间对阿梗进行独家专访。
“画画是我的本能”
“画画对我来说是本能。”年纪轻轻的阿梗热情而开朗。
阿梗的爸爸和妈妈都是军人,但这似乎一点也没有遗传给阿梗。她三岁时就开始自己抓木炭,在厨房的墙上画画:香烟盒上的鹤、房子、电视剧里古装打扮的美女……父母觉得很不可思议,但在当时漫画口碑不太好的情况下,他们选择绝对相信自己的女儿。正是他们的宽容,成就了阿梗日后的梦想。
年少时的阿梗,活在漫画的世界里。她从小学开始就抱着《乱马》不放,上课的时候在抽屉偷看,回家做作业的时候背着老爸偷看,日复一日,有一天,她突然就有了人生目标:要做一个画画为生的人。
她的第一次投稿,是在《少男少女》。当时这本杂志举办一个漫画比赛,她居然拿了第一名,获得奖金100元!正念初一的她乐疯了,拿奖金一下子买了很多原稿纸。而她真正“出道”是在高一。她在《少年漫画》上开始发表作品,结果当时就有全国各地的读者给她写信。
在阿梗的成长中,幸福的感觉在不同的时间以不同的方式出现,但都与漫画有关:“小学的时候,同桌一改常态打算跟我一起分享他拥有的一套漫画,是一种幸福。初中,每个月的零用钱买了喜欢的漫画,藏起来看,也是一种幸福。长大了,漫画变成了我的职业,最大的幸福。漫画职业生涯开始了,每次赶完稿子,满意地离开工作间,去吃拉面,也是一种幸福。因为漫画,我把很多东西都可以定位为幸福。”她说。
“旅行是好作品的前提”
“生活和画画永远在一起,对于我来说,画画最大的灵感也是来自生活。我的理想状态是,创作和生活应该是对等的,我要去画自己真心感受到的事物,我要画真实的自己。所以,在生活中,旅行对我来说非常重要。”阿梗说。如今,阿梗已踏遍世界上不少国家和地区:荷兰的阿姆斯特丹,德国的不来梅、柏林、汉堡,日本京都、东京……她现在每年都给自己定下一个旅行计划,时间是一个月,她的下一个目的地是布拉格。
2008年,阿梗的作品《魔术师》获“第五届华语动漫金龙奖——最佳绘本奖”,其灵感来源于欧洲童话,但就画面来说,都取材于自己的生活和旅游经验。此次获奖的绘本:《踮脚张望的时光》,在再创作之前,她和小说作者寂地,分别去了两次巴塞罗那,她还亲自去故事发生地成都住了一个星期,这一切都是为了让画面更充实、新鲜、有血有肉。
“旅行对漫画创作者来说是不可或缺的。以前《双星奇缘》的作者成田美名子为了这部漫画,就去美国进行实地感受,我觉得那是一部好作品的前提。”她说。
对话阿梗:
会因为画得“不诚实”而撕掉手稿
广州日报:你在大学时为什么选择版画作为自己的专业?
阿梗:我考大学时也不太明白版画是什么,只是我的导师对我说“版画专业有卡通课程选修”,我就义无反顾投身到版画专业中去了。毕业以后我留在学院当了老师,教过很多种专业课,漫画是最难的!漫画不单纯是一个人物或者一个风景或者某种材料,漫画创作者必须是导演、摄影师、灯光师、服装设计师、演员、作家……其实跟拍电影是一样的道理。
广州日报:在你画漫画的经历中,有没做过一些疯狂的事情?
阿梗:最疯狂的事情是撕掉自己手稿。因为有时觉得自己画得不诚实,就会狠狠地撕掉,告诉自己不要再走老路了。所谓画得不诚实,就是我觉得是在重复以前的技巧,只求一个漂亮的效果而已。
广州日报:此前有没想过自己能获奖?这是不是你目前为止为最满意最喜欢的作品?
阿梗:没想过。不过这部作品我肯定是喜欢的,至于“最满意最喜欢的作品”,也许是一个谜团,但是我的目标!对这部作品,如果要給一个定义,我认为是目前为止“最努力,精神最集中”的作品,目的只有一个,就是希望读者能喜欢它并且愿意感受作品本身。(文/记者:梁婵 通讯员:谢丽莎 图/阿梗)
[声明]:以上内容只代表作者个人的观点,并不代表“中国山水画艺术网”的价值判断。