为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年，推动书画艺术大发展、大繁荣，建设文化强省，打造文化强市，由中共甘肃省委宣传部、兰州市政协、甘肃省文学艺术联合会、甘肃省文化厅、甘肃省人民政府文史馆、甘肃画院、甘肃省美术家协会主办，甘肃美术馆、兰州荣宝轩艺术馆承办的“西部心象——陈天铀中国画展”定于2012年5月23日上午10时在荣宝轩艺术馆（兰州市金城关文化风情区，北滨河中路中山桥向西300米）隆重开幕。

　　“西部心象——陈天铀中国画展”展期为5月23日至6月20日。共展出作品120余幅，其中8米山水长卷15卷，丈二整张作品1幅，八尺对开作品10幅，六尺整张作品4幅，四尺整张作品25幅，各种扇面小品60余幅。此次展览作品是陈天铀先生近几年的心力之作，在个性语言和艺术造诣方面取得了新的突破性成就，也是陈天铀先生艺术人生的一个新的起点。陈天铀先生正值他绘画创造的盛期，相信，在未来的艺术道路上，他的艺术人生定会绽放得更加精彩。

　　陈天铀艺术简历

　　陈天铀，山水画家，江西赣州人，生于1945年9月。自幼酷爱书法、绘画，师从赵鹤青（胡佩衡先生入室弟子）学习山水画及中国画理论。多年从事美术教育，1990年入甘肃画院。立足西北，数十次深入青海、甘南、河西走廊等地写生，在戈壁大漠、雪山草原、丝绸古道之古老壮阔背景上探寻人与自然的和谐，作品数次参加全国美展及历届甘肃美展，曾获全国美展优秀奖、省美展一等奖，获省敦煌文艺奖、飞天奖等，并多次发表于《美术》、《国画家》、《美术观察》、《江苏画刊》等美术刊物，多次赴日本、美国、欧洲及台湾、香港等地展出并被收藏。曾在台湾、新加坡举办山水画展。出版《陈天铀画选》、《西部心象——陈天铀山水画作品集》等画册。

　　原甘肃画院副院长，甘肃美协中国画艺委会副主任、国家一级美术师、中国美术家协会会员，甘肃省文史馆馆员，中央文史馆书画研究员，现任甘肃书画研究院副院长。

　　雄浑苍茫的诗意山水——陈天铀的中国画

　　邵大箴

　　我国传统山水画以中原地区的自然景色为主要资源，经过千年锤炼而形成完整的笔墨语言系统，滋养出无数有创造性的艺术大师，涌现出不少有地域特色的山水画派。而我国西北地区，虽有悠久的文化传统和艺术遗产，自然山水也极为壮阔雄伟、豪迈苍健，可是极少被反映在历代山水大师的作品中。1949年新中国成立之后，长安画派的艺术家们在这方面做了许多有益的探索，也取得了不少丰硕的成果，对后来者开启新路起了鼓舞作用。地处西部丝绸之路的甘肃，历史文化遗产灿烂辉煌，自然景观兼有陇东陇南的山区和中部旱塬、甘南的高寒草原，祁连雪岭，河西走廊以及腾格里、巴丹吉林沙漠，气象变化之大，文化内涵之丰富，为山水画创作提供了极其丰富的资源和养料。表现这一地区壮丽宏伟自然景色的艰巨任务，落在了改革开放之后成长起来的一代画家们的身上。而其中曾任甘肃画院副院长的陈天铀，在这方面所做的艰苦探索和取得的出色成绩，值得我们重视和赞佩。

　　陈天铀，江西省赣州市人，生于1945年，自幼爱好书画，早年师从胡佩衡先生入室弟子赵鹤青研习山水画及国画理论，后有多年的美术教育经历，1990年进入甘肃画院。他的山水画艺术立足于大西北，曾数十次深入青海、甘南、河西走廊等地搜集素材和写生，足迹遍及戈壁大沙漠、雪山草原和丝绸古道。他不仅为这里浩瀚的大自然所迷醉，更为这里千年的文明沉淀和经受的历史沧桑所深深感动。传统山水画的笔墨、章法和意境，为他提供了可资借鉴的经验，但面对甘肃地区的高山峻岭和苍茫大地，他还必须探寻新的表现语言，创建新的绘画符号。他深知，这些语言和符号，既要适合表现西北地区客观自然山水的特征，又要在文脉上与传统山水画衔接和吻合。如何将传统山水画注重天人合一的和谐精神和诗意化的表现原则，体现在描写西北高原的山水中，便是陈天铀面临的课题。

　　陈天铀牢记历代画论师法自然、师法古人的教导，虔诚地向大自然学习，向经典的传统山水画学习。他的体会是“在传统中立定精神，在生活中悟得感受，保持创作激情，求得心性的明澈”。他在这里特别提出“心性”的重要，所谓心性，他理解是画家的“感受、激情、精神、体悟、冥思忆想等”在“作品中人的性灵的发挥”。他清醒地看到，“当前中国画创作过多地考虑画面的视觉意义，强调画面的展览效果……大量的设计、制作、刻画、雕琢，甚至热衷于种种特技，而缺乏充满性灵的直抒胸臆的挥写”而流于平庸，缺少深刻的内蕴和意境。他是在这种情况下强调艺术家心性的。

　　其实，宋人论画除讲“师自然，师古人”之外，还主张“师心”，即尊重个人的心灵感受与体悟。我认为，陈天铀的山水艺术的过人之处，正在于他在学习自然和学习古人的过程中，十分重视自己的内心感悟。他多次赴各地写生，观察大自然变迁的迹印，从自然与历史的变化中体悟人生的沧桑，从历史遗迹的辉煌与长久，体悟人生的局限与短暂。因此，陈天铀的山水画与其说是在直接描写大自然的景色，毋宁说他是对处在历史长河中天地人的思考和赞叹。正是他作品中表现出来的这些人文情怀，赋予他一幅幅山水画以充足的精神内涵。

　　绘画作品的格调和气魄往往是作者胸怀和情感世界的自然流露。陈天铀多运用大的块面辅以雄健的笔力和饱满的墨色构建画面，有的以水墨为主敷以淡彩，有的墨与彩并重，彼此配合、相互辉映，有的为青绿山水，有工有写，作品多为满构图。在描写西北大自然奇异景观时，他十分注意构图和章法，善于在“奇”中做文章。他不求表面的奇，一般不在奇中求奇，而多注意在平中求奇。例如《昆仑山下石头城》，远处连绵不断的昆仑山峰、空中的数只飞鸟和崖壁上的骆驼，陪衬着前景虽已衰败但仍充满力量和历史沉沦感的石头城，平实的描写中寄寓着作者精心的构思，使人对时间流变和世事变迁浮想联翩。又如《祁连净土清凉世界》、《露润山野》、《茫茫丝路》、《瀚海紫寒夕照明》等，都用平易的手法寓情于景，情景交融。他有时用多视点的全景式描写方法构图，如《塞下秋来风景异》，画面上有祁连山峦、云雾、茂盛的丛林、瀑布与河流，还有巨石崖壁以及藏绵羊等，场景物象安排有序，呈现出宏大的散文诗式的画面。而他的多幅描写岷山、祁连山景观和敦煌山河、沙洲的长卷，气势宏大，雄浑苍健。

　　我佩服陈天铀描写险峻山峰的本领，他的《高山仰止，景行景止》和《库车红石峡》是这类山水画的代表作。他从吴冠中先生的话语中，悟到艺术创作“窄中见宽，宽中有物，窄而不觉其窄，宽而不觉其空，方见真切”的道理，巧妙地用“窄宽法”构图，表现山崖峭壁令人惊心动魄的险境。他从自然之境和书画之道又联想到人生之路。在《高山仰止，景行景止》的题字中，他写道：“窄宽、宽窄，书画之道如此，人生之路又何不如此。”可见作者是一位能深切领悟自然与人生哲理的艺术家。

　　陈天铀在自己的山水作品中，充分展示出他掌握的传统绘画功力。他自由地运用勾、勒、点、擦、皴、染，通过笔墨的微妙变化和丰富层次，予人以强烈的视觉和心理感染力，作品经得起近瞻和远观，画境耐人寻味和品评。

　　不用说，陈天铀的笔墨和章法是从民族绘画传统升发而来，在这过程中他付出了艰巨的探索性劳动，也表现了他的智慧和才能。他受改革开放精神的鼓舞，视野和胸襟开阔，有助于他在创新道路上迈开坚实的前进步伐。他从所处的地域自然山水出发，为尽显其美其力，敢于在继承文人画笔墨基础上大胆破传统章法程式，从包括古代壁画、西洋绘画中吸收营养，赋予自己的画作以宏大气魄的时代特色，为我国当代西北地区山水画宝库提供了新的创造经验。

　　陈天铀正值自己绘画创作的盛期，在未来的艺术道路上，他定会有更出色的表现！

责任编辑：陈晓梦

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